18.7.09

MIGUEL ÁNGEL CACERES - BATMAN

A nivel internacional sus comics e ilustraciones han sido publicados en Estados Unidos por Findlay Comic Press, Variance Press y Counter Active Comics. Sus últimos trabajos los ha realizado para Atlantis Studios (USA), Maron Pictures Studios (Irlanda, USA) y Arcana Comics.

Ilustración realizada especialmente por el autor para la pasada exposición del Club Batman en Valencia.

http://www.miguelcaceres.es/


17.7.09

APRENDE A DIBUJAR CÓMICS CON JOSÉ JORQUES


¿Quieres aprender a dibujar cómics?

http://www.red21.com/curso_distancia_ilustracion_digital.htm

Técnicas de dibujo en el curso en línea Ilustración Digital.

José Jorques - Autor
Blog: http://jjorques.blogspot.com/

15.7.09

CLUB BATMAN EN EL SALÓN DEL CÓMIC DE BENALMÁDENA 2009








Los días 10, 11 y 12 de julio tuvo lugar el IV Salón del Cómic, Manga y juegos de estrategia de Benalmádena, en el que aficionados y cosplayers disfrutaron de diversas actividades, exposiciones y conferencias en diferentes carpas.

Como invitados asistieron Cels Piñol, Juanjo RyP, Nikodemo, Chris Ortega, Laura Kjoge y Pere Mejan, de los cuales os mostramos algunos de los dibujos que dedicaron al club.

12.7.09

BATGIRL IN BARCELONA - DRAGON´S LADY - PORTADA HOMENAJE POR ANHELL

Ilustración homenaje de Batman/Barcelona que en esta ocasión está protagonizada por Batgirl, realizada por Ángel Mª Martínez "Anhell".

http://anhellcomics.blogspot.com/

11.7.09

BATMAN/BARCELONA - ESTEBAN DECKER

Portada de Batman/Barcelona versionada por el dibujante Esteban Decker en homenaje a la original perteneciente a Jim Lee.

http://studioquimera.blogspot.com/

8.7.09

BATMAN & CAPTAIN AMERICA BY FRANCHO

Ilustración de Francho Quílez en homenaje al cómic Batman y Capitán América.

5.7.09

BATMAN IN BARCELONA - DRAGON´S KNIGHT -




"Batman: Barcelona supone un hito en la historia de la edición de DC Comics en España. No solo es un ejemplo más de la excelente relación entre Planeta DeAgostini Cómics y DC, sino del éxito que está viviendo ahora mismo esta licencia en nuestro país. Un éxito que es capaz de llevar a cabo conjuntamente la creación de un cómic especial hecho expresamente para nosotros, con la salidad conjunta en tres países y la repercusión mediática que ello supone, no solo para el Caballero Oscuro, sino para el medio del cómic en general. De este éxito nos beneficiamos todos".

-David Hernado-





BARCELONA: LA NUEVA GOTHAM


En la industria del cómic, siempre se ha buscado una fórmula para llegar al lector de una forma rápida y eficiente, unas veces se encuentra y otras no, pero en el caso de Batman Barcelona, se puede decir que fue llegar y besar el santo, concretamente a San Jorge.

Resulta valiente e incluso romántico, el atreverse desde un lugar tan lejano y a la vez tan cercano como EEUU, a valerse de la leyenda de San Jorge y el dragón para convertirla en un ingrediente vital destinado a la mencionada fórmula..

Luego llega una de las herramientas más potentes del cómic, Batman, que ha resistido mas de medio siglo navegando en el mar del arte secuencial como pez en el agua, y se mueve con fluidez en el caldo de cultivo de la imaginación que es Barcelona. ¿Resultado? Un cómic perfecto.

No habría sido así de no ser por las manos que han domado a este caballo de batalla. El equipo formado por Mark Waid, Diego Olmos y Marta Martínez.

Mark nos trae una historia con lógica por los cuatro costados, fusionando dos mundos distintos de una forma impresionante. Desarrollando un argumento que mantiene la atención del lector de principio a fin.

Luego llega Diego, que nos conduce de forma magistral por los textos de Waid.

Trazos ágiles y seguros, composición de página dinámica. Encajando a la perfección con la definición de cómic dada por Scott Mc. Cloud, calificando el género como “ El Arte Invisible”, las páginas de Diego Olmos nos conducen por la historia sin darnos cuenta, llegando a igualar o incluso a superar la narrativa gráfica que nos encontramos mes a mes en los cómics usuales de Batman, en cuya serie, Diego merecería quedarse con creces, junto a Marta Martínez y su infográfica paleta de colores.

Si esta obra tiene un defecto, es tan solo que termina, que nos deja con el deseo de seguir leyendo otro estupendo trabajo de este equipo creativo, al que aplaudimos los fans del señor de la noche.

-Ángel Mª Martínez-





ENTREVISTA DAVID MACHO


-Como hemos podido leer en el libro, Batman viaja hasta Barcelona tras los pasos de Killer Croc ¿Qué otros elementos te hubiese gustado añadir a la historia?

Pues en realidad, ninguno. Es decir, sabía desde el principio el número de páginas con las que contaría la historia, lo que podía caber o no, y qué temas cabrían sin que parecieran metidos con calzador o para hacer una guía turística... Si la pregunta fuera, "¿te hubiera gustado que hubiera habido más espacio para contar una historia más compleja y detallada?", pues la respuesta es sí, claro, pero con 38 páginas, sinceramente, creo que ha quedado muy bien.

- ¿Qué localizaciones de Barcelona no pudieron entrar?

Misma respuesta. Hubo algunas elegidas desde el principio por cuestiones de que pegaran con el tema Sant Jordi / Dragon (casa batlló, o la celebración del propio día de Sant Jordi en el lugar posiblemente más representativo de Barcelona, Las Ramblas) la batcueva colocada en el MNAC por motivos obvios, y claro, la sagrada familia, estuvieron claros, como te decía, casi desde el principio... El último añadido fue, a sugerencia de Paloma Joga, arquitecta que nos ayudó bastante en temas de coherencia arquitectonica de la ciudad y referencias, el hospital de Sant Pau, que nos dio la localizacion perfecta para el primer enfrentamiento entre Batman y Croc, un escenario modernista lleno de luces y sombras perfectamente representativo de la ciudad. Hubo otros lugares que se manejaron para poner la batcueva, pero creo que el elegido al final fue el correcto.

- ¿Cómo viste el desarrollo de los acontecimientos hasta el momento de la presentación final?

Pues... con tranquilidad, porque como estoy chalado creo que era el único que me esperaba lo que ha ocurrido (o puede que porque no quisiera creer en un posible fracaso, eso lo dejo a la opinión de cada uno). La clave estuvo, sigo manteniendo, en que el secreto no se revelara hasta febrero, aunque la cosa llevara en marcha desde julio del 2008. Cuando se supo, nadie se lo esperaba, y claro, la unión de las palabras Batman y Barcelona creó un interés inusitado en la prensa generalista. Desde el primer anuncio, todo se redujo a ir racionando la información sobre el proyecto, muy poco a poco, para que no se perdiera el interés hasta su publicación, y creo que ha funcionado.Cualquier cosa que de más lectores al mundo del cómic, bienvenida sea, hablando claro, y si este proyecto contribuye a que eso ocurra, con eso ya me doy por satisfecho.

- ¿Qué ha sido para tí compartir un proyecto con un guionista del talento de Mark Waid?

Pues la constatación de que los más grandes autores son siempre los más humildes, y los que cuando no saben algo, en vez de inventárselo o utilizar su ego, se dejan asesorar. Mark es desde hace años un muy buen amigo mío y de mi esposa, y yo tenía muy claro que le quería como guionista de esta historia. Al margen de su humildad, su generosidad es a prueba de bombas, algo que Diego y Marta te repetirán si les preguntas, siempre con una palabra de ánimo, halagos y el mejor colaborador que un autor se pueda imaginar... En resumen, y por encima de un gran escritor, que lo es, Mark es una gran persona, y me siento muy afortunado de tenerle como amigo, y de que aceptara hacer este proyecto. De la calidad de su trabajo, sobra cualquier cosa que pueda decir, pues ya habla por sí mismo.

- Aparte de ser presentado en El Saló del Cómic de Barcelona y de manera simultánea en EE.UU, España e Italia, coincide con el 70 aniversario de la primera aparición del personaje, ¿crees que esto podría suponer un precedente para el cómic de Superhéroes?

Hummm, para que te voy a engañar... NO. Si este comic vendiera la intemerata en Estados Unidos, sí, porque eso provocaría una posible reorientación del mercado, está claro que los números mandan. Pero las ventas de Batman Barcelona allá han sido decentes, pero desde luego, no superventas, y eso hará que se vea como una curiosidad, un especial de Batman más con buenas críticas hasta el momento, pero nada que haga "temblar los cimientos de la industria"... Eso sí, mi idea de la globalidad en el cómic no me la va a quitar nadie, y que tengo más ideas para expandir esto y hacerlo aún más grande, en tamaño y repercusión, desde luego... Otra cosa es que se pueda.

-Julia Castillo-







4.7.09

ARKHAM THE MOVIE - PREMIERE



Pincha el siguiente enlace para ver la premiere de Arkham...


http://www.arkham-themovie.com/

2.7.09

GOTHAM GIRLS BY ANHELL

Ilustración original a color realizada por el dibujante del club Ángel Mª Martínez "Anhell".

1.7.09

SUPERMAN, EL BLOG DEFINITIVO SOBRE EL HOMBRE DE ACERO


¿Quieres estar al día de todas las colecciones de Superman al mismo ritmo de publicación en los Estados Unidos?

Pues no te pierdas el Blog de resúmenes de supermanjaviolivares, en el que encontrarás mensualmente todos los resúmenes de Superman, Action Comics, World of New Krypton, Superman/Batman, Supergirl, y de cualquier otra colección en la que aparezca Superman como personaje o en la que el Hombre de Acero tenga un papel destacado.

Y periódicamente, también publicaremos reseñas de sagas antiguas, números unitarios, especiales, Elsewordls, crossovers... Todo esto y mucho más, en el Blog de resúmenes de supermanjaviolivares.

¡No te lo pierdas y hazte seguidor para conocer al momento todas las actualizaciones y estar al corriente de la marcha de tu personaje favorito!


29.6.09

MIKE VOSBURG - BATMAN 70 ANIVERSARIO

Ilustración de Mike Vosburg en el 70 aniversario de la creación de Batman

28.6.09

BATMAN & JOKER - COSPLAY 70 ANIVERSARIO

Realizada por el fotógrafo Vicente Dasí López.

26.6.09

EXPOSICIÓN CLUB BATMAN EN VALENCIA 1







24.6.09

70 ANIVERSARIO - CLUB BATMAN COSPLAY - BATMAN/JOKER/SUPERMAN

Jorge, Luis, Batman, Javi y Carlos



Alejandro, Joker, Javi y Anhell


Javi y Batman

Joker y Anhell

Joker con el "Bats"

Jorge y Batman

Batman y Joker leyendo el fanzine del club, "Bats"

Superman nos visitó para felicitar personalmente a Batman

Si quieres colaborar con el Club Batman escribe a
club.batman@gmail.com

23.6.09

RAFA FONTERIZ EN EL 70 ANIVERSARIO DE BATMAN








El gran artista Rafa Fonteriz fue el invitado especial en la celebración del 70 aniversario de Batman, con su magistral estilo académico nos deleitó con bellísimas ilustraciones a todos los asistentes. Entre los dibujos realizados se pueden ver los dedicados a Anhell, Javi, Alejandro y Vicente.

Recomendamos visitar http://rfonterizsketchblog.blogspot.com/

Si quieres colaborar con el Club Batman escribe a
club.batman@gmail.com

22.6.09

CLUB BATMAN EN EL 70 ANIVERSARIO DEL PERSONAJE EN VALENCIA

Hola amigos,

Os presentamos la primera foto del evento realizado en Valencia para conmemorar el 70 aniversario de la creación de Batman.
En la foto (de izqda. a derech.) podéis ver a :

Jorge González, Julia, Luis (el dire), Batman en persona, Javi y Angel Mª.

Como primicia no olvidéis visitar la primera crónica del evento en:

http://www.supermanjaviolivares.com/

En estos días os ofreceremos más...

Si quieres colaborar con el Club Batman escribe a
club.batman@gmail.com

18.6.09

BATMAN: LA VIDA DEL HÉROE - 70 ANIVERSARIO


El 6 de abril de un año indeterminado. Ese día, o más bien habría que decir esa noche, Gotham City vio por primera vez la sombra de un murciélago gigante. No había pasado siquiera un mes desde que ese mismo animal, un murciélago, entró por una ventana de la Mansión Wayne y se posó sobre el busto del doctor Wayne, delante de un Bruce Wayne herido y confuso que, en ese momento, ve claro el camino a seguir. Y sólo tres días después, la existencia de este nuevo personaje llega a manos del Departamento de Policía de Gotham City. Así nos relata Frank Miller los primeros pasos de Batman en ‘Año Uno’, editado en 1987, casi cinco décadas después de que Bob Kane creara un universo nuevo y diferente, un personaje destinado a entrar e la Historia más dorada del noveno arte. Así descubrimos quién es Batman. O quizá habría que decir qué es Batman. Porque Batman no es una persona. Es un héroe, un icono, una leyenda.




Lo que se sabe de Batman siempre depende de la época de la que estemos hablando, aunque la base es siempre la misma: es un vigilante que lucha contra el crimen en su ciudad, Gotham City, para evitar que otros sufran la misma tragedia que vivió él, el asesinato de sus padres cuando era sólo un niño. El Batman de los años 40, 50 y 60 era un Batman público, casi un funcionario más, un colaborador de la Policía de Gotham y un personaje que no rehuía las cámaras ni la publicidad. Ese Batman era un modelo social, de la misma forma que lo era (y es) Superman. Con los años 70, 80 y 90 volvió un Batman más oscuro, más misterioso y más desconocido para el público en general, como el de sus primeros días. Y con el nuevo siglo, Batman se convierte casi en una leyenda urbana. ¿Existe? Sólo quien le necesita y quien merece su castigo lo sabe en realidad.

Batman siempre ha parecido un solitario, pero nada más lejos de la realidad. Lo que siempre ha tenido en su cruzada ha sido precisamente compañía, casi desde el comienzo de su carrera. Robin llegó, para los lectores, en 1940, y dentro del universo en el que vive el personaje, en su tercer año de carrera (así se cuenta en la miniserie ‘Ano Tres’). Bruce Wayne acoge a Dick Grayson tras ver el pequeño acróbata circense el asesinato de sus padres durante una actuación. Parece que es el millonario filántropo quien está haciendo una buena acción, pero en realidad es Batman quien ha encontrado su primer gran ayudante. Robin había nacido y durante 70 años ha sido quien ha dado humanidad a Batman. Bruce Wayne tenía a Alfred, al propio Dick, a Vicky Vale, a Selina Kyle, a Talia. Pero Batman siempre tuvo a Robin.



Con la mayoría de edad de Dick, Batman se quedó sin Robin, pero por poco tiempo. Jasón Todd, un joven huérfano y problemático, trató de robar las ruedas del Batmóvil. Y fue descubierto por el dueño del emblemático vehículo Batman ve en él potencial para ser el segundo Chico Maravilla. Su carrera fue breve, puesto que fue asesinado por el Joker (en ‘Una muerte en la familia’). Batman atravesó entonces sus peores momentos. Su carácter se agrió más, sus luchas eran cada vez más descuidadas e irresponsables, la ira menguaba las habilidades del mejor detective del mundo. Hasta que apareció el tercer Robin, un joven llamado Tim Drake que había conseguido averiguar que Dick Grayson era Nightwing y fue Robin y, a partir de ahí, que Bruce Wayne se ocultaba tras la máscara de Batman. Eso le dio legitimidad para vestir el uniforme. Y a Batman el compañero que nunca perdió.

Aunque el playboy mujeriego es Bruce Wayne y aunque Batman sabe que quien esté cerca siempre vivirá en el filo de la navaja, el héroe también ha tenido sus romances, romances siempre relacionados con su actividad como vigilante. Quizá el gran amor de Batman sea Talia, la hija de Ra’s Al Ghul. De hecho, es el amor de la joven lo que lleva a Ra’s a probar las habilidades del Caballero Oscuro y decidir finalmente que es el único hombre digno de pedir su mano y heredar su imperio. Talia y Batman tienen un hijo, Damian, criado a la sombra de la Liga de Asesinos. Catwoman y Batman siempre desprendieron sexualidad y durante muchos años estuvieron cerca de ser algo más que enemigos o compañeros, hasta el punto de que en la Tierra-2 del Universo DC llegaron a casarse. ¿Batgirl? Sólo en algunas encarnaciones como la serie de animación de los años 90, ya que en el mundo del cómic la historia sentimental que protagoniza Barbara Gordon es con Dick Grayson.

Batman fue uno de los miembros fundadores de la Liga de la Justicia, que debutó en el número 28 de ‘The Brave and the Bold’, publicado en 1960. No se narraba ahí el origen del equipo, pero sí se anunciaba que “los grandes héroes de nuestro tiempo se unían para combatir a todos los enemigos de la humanidad”. Y Batman, claro, tenía que estar ahí. Con el paso del tiempo, y según iban alcanzando más seriedad las historias y profundidad los personajes, se vio que las relaciones del Caballero Oscuro con la Liga eran más o menos distantes. Batman era miembro de la Liga de la Justicia y allí estaba cuando su concurso era imprescindible, pero Gotham y sus asuntos propios tenían prioridad. Esa particular relación quedó plasmada a la perfección en la serie animada de ‘La Liga de la Justicia’ de los años 90.



Según iban creciendo los problemas de Batman con la Liga y el distanciamiento fue mayor, el Señor de la Noche optó por crear un nuevo grupo que siguiera con mayor fidelidad sus premisas, los Outsiders. El debut del grupo, curiosamente, se produjo en la misma colección, ‘The Brave and the Bold’, en su número 200. En él, y tras solucionar el caso que se les presenta, Gordon le pregunta a Batman si sus acompañantes son miembros de la Liga. “No, comisario, y tampoco lo soy yo. Ya no. Se... Nos hacemos llamar los Outsiders”, le responde el protector de Gotham. Su liderazgo del grupo duró 32 números de su propia colección mensual (‘Batman y los Outsiders’), aunque más adelanto hubo ocasiones en que se cruzaron de nuevo los caminos de Batman y de los Outsiders.

Con ser importantes estos lazos, con quien siempre ha mantenido Batman una relación especial es con Superman. Ambos son los dos primeros superhéroes del siglo XX, ambos son iconos del Universo DC y de la cultura norteamericana contemporánea. Y en la historia narrada en las viñetas, ambos son amigos. De una manera muy especial, pero amigos. Si no lo fueran, ¿habría confiado Superman a Batman un trozo de kryptonita como medio para destruirle en el caso de que perdiera el control algún día? Cuando un terremoto destruyó Gotham (en la saga ‘Cataclismo’), Superman apareció para echar una mano al Caballero Oscuro, cuando el Hombre de Acero se casó fue Batman quien hizo gestiones con la Liga de la Justicia para que Metrópolis estuviera bien vigilada en su ausencia. Y así siempre. A pesar de ser tan distintos como la noche y el día, hoy cuentan con una colección conjunta, heredera de ‘World’s finest’ (¿hay mejor título para esa colección que ‘Los mejores del mundo’?), que se editó entre 1941 y 1986.

Los lectores saben sobradamente que Batman es Bruce Wayne. Pero no siempre ha sido él el hombre bajo la capucha. Quizá el cambio más radical en la vida del protector de Gotham se produjo cuando Wayne tuvo que renunciar al manto del murciélago. Bane le había destrozado la espalda (en la saga ‘Knightfall’), pero Batman debía seguir adelante para evitar que Gotham quedara sumida en el caos. El elegido fue Jean Paul Valley, conocido como Azrael, un joven físicamente preparado para el papel pero con serios problemas psicológicos que le incapacitaban para recoger el pesado legado del mejor detective del mundo. Y esos problemas llevaron a Jean Paul a quebrar la norma más importante que rige la existencia de Batman: el carácter sagrado de la vida humana. Azrael, con una nueva armadura, dejó morir a un villano, Matadero, sin mover un dedo. Tras conocer estos hechos, Bruce Wayne reclamó de nuevo el manto del murciélago, derrotó a su confundido pupilo y se marchó de forma temporal de Gotham, dejando un nuevo heredero para proteger su ciudad.



Esta vez sí, Dick Grayson se convirtió en Batman, el paso natural y para el que había sido adiestrado años atrás. El suyo fue un Batman más dialogante que el de Bruce Wayne, más humano, menos poderoso, pero igualmente noble. De tal palo, tal astilla. El relevo en el manto del murciélago y, sobre todo, la etapa de Jean Paul como Batman provocó la mayor quiebra en la relación entre el Señor de la Noche y el mejor amigo que jamás ha tenido: Jim Gordon (el nacimiento de esa amistad se vio en ‘Año Uno’). Para el comisario de Gotham pronto se hizo obvio que era otro hombre el que vestía el disfraz, y se sintió dolido por la falta de confianza que demostró el auténtico Batman en él. Bruce Wayne tuvo que recomponer esa relación cuando regresó a su carrera como vigilante. Y lo logró. Porque una amistad como esa, por muchos altibajos que tenga, no es fácil de romper.

Tras retirarse Gordon, la relación de Batman con la Policía de Gotham no fue tan fluida, y llegó a su momento más oscuro con el sustituto de Gortdon, el comisario Akins, que incluso llegó a destruir la Batseñal. Los agentes de la Ley perdieron toda la confianza en Batman tras los hechos narrados en la saga ‘Juegos de guerra’. “El murciélago nos ha vendido bien esta vez. Ha puesto en peligro nuestras vidas y la de todo buen ciudadano de Gotham. Así que desde ahora se acabaron las balas de goma. Si veis a alguien con máscara, disparad a matar”, proclama Akins. El regreso de Gordon a la Comisaría de Policía, como se ve ‘Un año después’, devuelve la Batseñal a su azotea. Batman vuelve a ser aliado de la Ley. “Me alegro de que hayas vuelto”, le dice Gordon. “Yo podría decir lo mismo”, le responde Batman. La amistad sigue tan intensa como el primer día.

Casi desde el principio de su carrera, Batman tuvo otro aliado en el entramado legal de Gotham: Harvey Dent, el fiscal del distrito. Ese pasado como amigos es lo que da una dimensión aún más trágica a uno de los villanos esenciales de Batman, Dos Caras. ‘El largo Halloween’ detalla esa relación, sobre el nacimiento de una esperanza para Gotham (la unión de Gordon, Dent y Batman para acabar con el reino criminal de Carmine Falcone) y su progresiva caída, la de la personalidad de Harvey Dent en la de Dos Caras. “¿Valió la pena?”, se llega a preguntar Batman ante Gordon tras detener por primera vez al villano. Miles de cómics han explorado esa dramática relación entre el héroe y su enemigo. La película ‘El Caballero Oscuro’ también la exploró con enorme interés.

Aunque las sombras son el hábitat natural del protector de Gotham, quienes le han visto siempre han contemplado un aspecto similar. El traje de Batman ha permanecido más o menos inalterable durante sus 70 años de vida: de color gris, con capucha, capa, botas y guantes azules (la tonalidad de ese azul fue aclarándose desde el negro inicial), un cinturón amarillo y un murciélago de color negro como símbolo en el pecho. Ya en sus primeros años de vida, los guantes incorporaron los pinchos característicos. No hubo grandes cambios hasta los años 60. El ‘new look’ del personaje, además de un tono diferente y mucho más ligero en las historias, incorporó un óvalo amarillo en torno al murciélago del pecho. El uniforme siempre había sido de tela, pero a partir de los años 80 fue incorporando mayor protección. Un signo de que los tiempos iban cambiando y los criminales, y no sólo los supervillanos, incorporaban tecnología cada vez más avanzada a sus arsenales.

Para encontrar un cambio radical en el traje de Batman hay que llegar a los años 90, a la sustitución de Bruce Wayne por Jean Paul Valley. El ‘sistema’ que la Orden de San Dumás le inculcó para convertirse en el ángel vengador Azrael le llevó a descartar el viejo uniforme de Batman y crear una armadura de combate que pasó por tres estadios diferentes en muy poco tiempo. Los guantes se convirtieron en garras, la capucha en un casco y el material antibalas en una protección más poderosa. El regreso de Wayne transformó también el traje, volviendo a la forma originaria pero pasando a ser totalmente negro, con el óvalo amarillo en torno al murciélago. Pero poco después recuperó sus colores tradicionales, aunque con tonalidades oscuras, por lo que también desapareció el amarillo.



Si Bruce Wayne desarrolla su actividad en la Mansión Wayne, Batman trabaja bajo la vivienda, en la Batcueva. Allí reúne todo el equipamiento necesario para luchar contra el crimen, desde su ordenados a un completo laboratorio, pasando por todos los vehículos que ha utilizado (fundamentalmente el Batmóvil). Wayne descubrió la cueva bajo la Mansión cuando apenas tenía cuatro años, al caer por un pozo en los terrenos de la familia. Su padre le ayudó a salir de la cueva, que estaba repleta de murciélagos. Cuando encauzó su vida a la lucha contra el crimen, Bruce recordó la existencia de la cueva y decidió, con la ayuda de Alfred, convertirla en su cuartel general. En la Batcueva hay también una zona dedicada a trofeos y recuerdos que ilustran a la perfección la carrera de Batman. Junto a ellos está siempre el traje del segundo Robin.

Quizá algunos piensen que la vida de Batman se podría resumir en sus enfrentamientos con el Joker, Ra’s Al Ghul, el Pingüino, el Acertijo, Hiedra Venenosa, Bane o Silencio. En sus luchas contra las mafias de Gotham. En la plasmación de una promesa hecha por un niño a sus padres asesinados. Y quizá sea así. Pero la vida de Batman ha dado ya para 70 años de historias, decenas de colecciones y miniseries diferentes y multitud de adaptaciones televisivas y cinematográficas. Y es que parece imposible resumir la vida de Batman en unas pocas líneas, más allá de unos trazos básicos que despierten la curiosidad de los lectores por conocer más sobre una leyenda universal y, sobre todo, inmortal.

Juan Rodríguez Millán

LOGOS CLUB BATMAN - COLOR I - ESTEBAN DECKER

Logo 1 del Club Batman realizado por Renato Guedes y color de Esteban Decker.

C&TM DC COMICS

17.6.09

MIKE SGIER EN CLUB BATMAN

Ilustración original del artista Mike Sgier dedicada al club. Nuestro agradecimiento al autor.
http://www.msgierillustration.com

15.6.09

CADÁVERES FELICES Y PECES SONRIENTES: EL JOKER PRE-CRISIS (1940-1986)

En 1940, va a salir a la luz el número 1 de la serie de Batman, el nuevo personaje que ha causado sensación en la serie Detective Comics. Para dar lustre al acontecimiento, los responsables se lanzan a crear enemigos realmente especiales que contribuyan a enriquecer el fantástico universo del Señor de la Noche. El éxito va a ser tal que, en la primera de las historias incluidas, aparecerá el que más tarde llegará a convertirse en el villano más popular del mundo del comic.

El éxito no fue casual, y es que Bill Finger, Bob Kane y Jerry Robinson van a trazar un plan maestro para proporcionar a Batman el enemigo que se merece. La idea principal es dar vida a un criminal bromista y sádico, representante de la locura y el caos; en un perfecto contrapunto a todo lo que simboliza el Hombre Murciélago. Va a nacer el Joker. Esta primera historia sienta cátedra, dejando establecidos los principales elementos que convertirán al personaje en un icono imprescindible del mundo del comic. El lector puede percibir la angustia que despierta una mente enfermiza que goza de un disfrute sádico con el sufrimiento de sus víctimas. Una maldad inquietante, sin concesiones, que mata dejando una espeluznante sonrisa cadavérica y deforme. La manera en que anticipa la muerte de su objetivo, que se logra a pesar de las muchas prevenciones policiales, da idea del nivel de este nuevo villano psicópata que va a poner a prueba el temple y habilidades del Señor de la Noche. Por fin Batman ha encontrado un antagonista a su altura. Todos los implicados sienten que algo realmente especial está ocurriendo, y es así como el Joker se convierte en el primer villano recurrente de la historia de Batman. Aunque en principio Bill Finger pretendía matarlo al final de la cuarta historia del Batman 1, el editor Whitney Ellsworth le insta a dejarlo vivo. Ellsworth comprende el gran potencial que encierra el personaje y que lo hace idóneo para muchas historias más, percibiendo la condición icónica del malvado, el primer y más ilustre representante de la en el futuro extensísima galería de villanos.


Las disputas en torno a la creación del personaje son variadas, la principal entre Bob Kane y Jerry Robinson, que citan diferentes fuentes de inspiración determinantes en el proceso. Sin embargo, se acepta que se trata de una idea común a los talentos de Kane, Robinson y el guionista Bill Finger; influenciados por muy diversas fuentes en un momento de auténtico torrente creativo. Especial relevancia tendrá el film El Hombre que Ríe, basado en la novela homónima de Víctor Hugo, de donde Kane recuerda al actor Conrad Veidt luciendo una horrible sonrisa deforme. Robinson aportaría la idea del comodín de los naipes como base para el diseño del asesino sonriente.

El nuevo antagonista causa verdadera sensación entre los lectores y no tarda en volver a aparecer en Batman 4. En Detective Comics 44, de 1942, Bill Finger acentúa el tono oscuro de las historias dejando al Joker a merced de la silla eléctrica. Sin embargo, es obvio que el personaje debe vivir para luchar otro día, de manera que usará una especie de medicamentos para escapar. Se da origen así a otro de los rasgos característicos futuros del villano: su facilidad para escapar de la muerte cuando parece imposible.

En 1944, podremos presenciar otro acontecimiento histórico de los comics del Caballero Oscuro, cuando en Batman 25 se produce la primera alianza entre dos supervillanos, con Joker y el Pingüino como protagonistas. La historia se titula Knights of Knavery (algo así como “Caballeros de la Villanía”) y Jerry Robinson se encarga una vez más del dibujo, siendo él quien definirá el aspecto del Joker durante sus primeros años y dejará establecidas las bases de la apariencia general del personaje. Al guión se nota la ausencia de Bill Finger y la tendencia progresiva a la dulcificación de las historias. El Joker ya no muestra su sadismo enfermizo, sino que se enzarza en una hilarante rivalidad con el Pingüino por el título de mejor villano, circunstancia que aprovechan Batman y Robin para infringir a ambos una humillante derrota.



El siguiente relato imprescindible dentro de la historia del Joker se publicará en 1951, en Detective Comics 168, con el título de The Man behind the Red Hood (“El Hombre bajo la Capucha Roja”). Bill Finger revela aquí el origen del villano, quien al principio actuaba como el criminal Capucha Roja, hasta que cayó accidentalmente en una cuba de productos químicos que blanquearon su piel y le otorgaron su horrenda sonrisa; suponiendo todo ello un grave impacto psicológico que dio lugar a su desatada locura. La mayoría de aficionados coincidirán en lo desafortunado de la historia, pues el hecho de que la locura del Joker haya sobrevenido por causa accidental le convierte en uno más, en un malvado muy similar a muchos otros. Uno de los rasgos que hacía único a este villano era la falta de un origen definido, que le hacía configurarse como el mal en estado puro, como el representante del caos sin motivo que suponía la perfecta antítesis para Batman. Con esta historia se pierde una de las cualidades que convertían al personaje en un icono diferenciado del resto.

Los años pasan y los primeros años de la década de los cincuenta ven brillar a Dick Sprang como uno de los grandes autores que van a configurar el surrealista universo del Señor de la Noche de aquellos tiempos. De entre sus múltiples comics destaca Los Millones del Joker, una disparatada historia en que el villano debe enfrentarse a Batman y al servicio de recaudación de impuestos, que le reclama varios pagos. El relato puede tomarse como una original referencia al mafioso de la vida real Al Capone, que tras cometer horribles crímenes, acabó en la cárcel acusado de evasión de impuestos.

Y será en esta época cuando Joker y Batman conozcan a un enemigo común, que no vive en las viñetas sino en el mundo real: el psiquiatra Frederic Wertham. Un estudio del doctor, de gran influencia en el gobierno americano, concluye que los comics son responsables de muchas alteraciones en el comportamiento adolescente. Así, el género sufrirá grandes cambios, y en el caso de Batman, sus historias se infantilizan hasta llegar a niveles ridículos e inconcebibles. Los villanos habituales son considerados demasiado oscuros y retorcidos, de manera que pasarán varios años sin que Joker vuelva a aparecer por las viñetas. Hasta principios de los años sesenta no podrá volverse a ver al villano, que regresa de la mano de Sheldon Moldoff, dibujante que establece un record de permanencia en las series del Caballero Oscuro al encargarse de Batman y Detective Comics durante casi diez años de manera continuada. Es el periodo de las historias más bizarras e infantiloides de Batman en el comic. Algunos relatos curiosos son el ambientado en una realidad alternativa en que Batman y su hijo Robin se enfrentan al hijo del Joker (Batman 145) u otro en que un jurado de Jokers decide el destino de Batman (Batman 163).


Es necesario esperar a la década de los setenta para ser testigos de una nueva época de esplendor para el Señor de la Noche, con el renacimiento oscuro que esperaban todos los aficionados. Denny O´Neil y Neal Adams nos ofrecen esta más que necesaria renovación, y es evidente que no dejarán escapar la oportunidad de tratar con el mejor villano de todos: el Joker. En Batman 251, el dúo nos sorprende con “¡Las cinco venganzas del Joker!”, donde el malvado vuelve a ser el que era. Un fantasma sonriente y despiadado recorre Gotham, y disfruta sembrando el caos, recreándose en la violencia. La crueldad del Joker remite a la de sus mejores tiempos, buscando ahora vengarse de los antiguos miembros de su banda que le habían traicionado, exhibiendo en el proceso una locura desatada en todo su esplendor. La historia acaba mostrándonos la típica creatividad del Joker en sus consabidas trampas para Batman. En esta ocasión, el Murciélago se ve envuelto en una angustiosa escena en la que debe escapar de un tanque de agua en el que se halla encerrado junto a un mortal tiburón.

Precisamente, los años setenta suponen un punto de máxima popularidad para el Joker, que se convierte en el primer villano del Universo DC en disponer de una serie regular propia. La experiencia durará nueve números durante 1975 y 1976, y se verá lastrada por las limitaciones impuestas por el entonces todopoderoso Comics Code, el código moral de los comics que establece aquí que Joker ha de ser detenido al final de cada episodio. Los encargados son nombres de prestigio de esa época del comic, como el notable dibujante español José Luis García López, Irv Norvick o el mismo Denny O´Neil. En las historias, Joker no se enfrenta necesariamente a Batman, siendo especialmente memorable el nº3, en que es el no menos esquizofrénico Creeper quien planta cara al Joker, en un relato que desborda locura.


Si mítico es el equipo creativo O´Neil-Adams, no lo es menos el dúo formado por el guionista Steve Englehart y el dibujante Marshall Rogers. En su corta pero intensísima etapa en Detective Comics (núms. 469-476, de 1977), nos presentarán lo que muchos aficionados llaman “el Batman definitivo”. Si bien puede discutirse la condición de definitiva de esa versión de Batman, no es posible hacerlo con la interpretación del Joker mostrada aquí. Se presenta al Joker definitivo, al menos en su aspecto gráfico. El diseño del villano toma lo mejor de las caracterizaciones anteriores para dar forma a una versión que supondrá el punto de referencia en la mente de todos los aficionados. A nivel argumental, todo lo mejor del personaje se encuentra también en esta nueva versión. Su nuevo plan es delirante como pocos: envenena las aguas de la bahía de Gotham con su gas de la risa, para que los peces muestren su misma mueca diabólica sonriente y así cobrar derechos de autor. Los responsables de que ello no sea posible quedan amenazados de muerte, de manera muy similar a lo visto en el mítico Batman#1.

Se establece además una crucial reflexión sobre el binomio Batman-Joker, según la cual el villano necesita de su némesis para disponer de un adversario a su altura. Batman es el necesario desafío que le induce a afilar su demente creatividad hasta niveles cada vez más sofisticados, en un intento por complacer su esquizofrénico ego criminal como Príncipe Payaso del Crimen. Todo queda perfectamente resumido en una frase para la eternidad: “¡El Joker debe tener a Batman!... ¡No! ¡El Joker merece a Batman!” Esta aproximación a la relación entre los dos personajes cala hondo en muchos autores que la usarán en futuras grandes historias sobre el personaje. La saga de Englehart y Rogers culmina con la típica escena de lucha entre los dos archienemigos, mostrando el canónico desenlace en que aparentemente Joker muere, despareciendo sin dejar rastro.



En 1986, Frank Miller cambiará para siempre el mundo del comic con su obra maestra Dark Knight Returns. El genial autor hace crecer al género superheroico creando una historia madura, con personajes con un perfil psicológico complejo y de una crudeza real y sin concesiones. De acuerdo al tono transgresor y extremo de la historia, todos los elementos que caracterizan al Joker van a ser llevados al límite. Esta vez, su maldad va a revelar una crudeza real y sin concesiones, que hace que Batman llegue a culpabilizarse por haberle dejado vivir. Dentro del complejo perfil psicológico que se otorga a cada personaje, va a quedar definida la enfermiza fijación del Joker por Batman, intentando siempre poner a prueba su resistencia psicológica. Con la nueva caracterización del villano como homosexual, la obsesión por su enemigo alcanzará cotas nunca vistas, con una pelea final brutal y descarnada que termina en el Túnel del Amor de un sórdido parque de atracciones. Miller concibe a Joker como una vieja leyenda criminal ya acabada y desvencijada, que busca dar un golpe de efecto definitivo para reafirmar así su enorme ego. Este es un factor determinante en el hecho de que el grado de crueldad y sadismo del Joker se vea precipitado a un nivel límite.

Antes de la llegada de las Crisis en Tierras Infinitas, el Joker se ha convertido ya por derecho propio en el indiscutiblemente mejor villano del mundo del comic. Finger, Kane, Robinson, Sprang, O´Neil, Adams, Englehart, Rogers, Miller... son muchos los nombres ilustres que han contribuido a forjar una leyenda. Pero lo que probablemente ninguno de ellos llegara a intuir es que el mito es tan grande que su trabajo no representaba mucho más que el establecimiento de las bases de un concepto genial. Lo mejor aún estaba por llegar...

Por Jorge González Román

BATMAN 70 ANNIVERSARY IN VALENCIA

In 1939 Bob Kane and Bill Finger gave the shape to the Dark Knight. Today after 70 years the superhero is still the most identify characters in DC Universe.

Last year, after the Man of Steel´s 70th Anniversary in Valencia, get ready to celebrate the Batman´s 70 in Spain, and once again in Valencia, the Bat-city...

From May 30th to Juny 20th in Imagenes Comics Library, located in C/Pelayo, 22 in the center of Valencia there will be an exposition about Batman´s trayectory with all ages comics, and a special exposition with original art from artist like Bob Kane, Dick Sprang, Norm Breyfogle...

club.batman@gmail.com

14.6.09

CELEBRA EL 70 ANIVERSARIO DE BATMAN EN VALENCIA

No dejes pasar la oportunidad de celebrar el aniversario de Batman, de una manera única en nuestro país. Recuerda, desde el día 30 de mayo al 20 de junio en Imágenes Comics, C/ Pelayo 22, en Valencia. ¡No te lo puedes perder!.

Si quieres colaborar en el Club Batman estaremos encantados de atenderte personalmente los días 19 y 20 en el aniversario del Caballero Oscuro.

12.6.09

BATMAN 70 ANIVERSARIO - CLUB BATMAN EN VALENCIA


- COMUNICADO DE PRENSA -

- 70 Aniversario de Batman -


El dibujante Bob Kane creó un personaje llamado The Bat-Man y se lo mostró a su colega Bill Finger, quien le hizo algunos ajustes para que luciera más misterioso y parecido a un murciélago.

El nuevo héroe apareció por primera vez el 29 de mayo de 1939 en una historieta llamada 'El extraño caso del sindicato químico', publicada en la revista juvenil Detective Comics. El éxito fue tan contundente, que apenas un año después 'El hombre murciélago' salió al mercado con su propia revista: Batman Nº 1.

Trás el éxito, el pasado año, de la organización del 70 aniversario de "Superman, el hombre de acero", en Valencia, y por ende, de todo el género de cómic de superhéroes, prepárate para celebrar el 70 cumpleaños de Batman en España. Y de nuevo en Valencia. La ciudad del murciélago...

Desde el 30 de mayo al 20 de junio, Imágenes Comics contará con una exposición de material diverso relacionado con el hombre murciélago, desde su origen hasta la actualidad, en la que podréis observar todo tipo de cómics y colecciones de Batman de distintas épocas.

El viernes 19 de junio, será algo más especial, ya que ampliaremos la exposición con más de 30 dibujos originales de Batman, entre los que se encuentran los 3 primeros autores de Batman, incluyendo un ORIGINAL de su creador BOB KANE.

El sábado 20 de junio, se contará con la presencia de un auténtico Batman, "en persona" para el deleite de niños y mayores, que estará a disposición del público que desee fotografiarse con el hombre murciélago, al más puro estilo de una Celebration USA. Ya que se celebra también el 20 aniversario del primer film de Batman en la gran pantalla. (24/06/89)

Por la tarde, contaremos con la presencia de Rafael Fonteriz, dibujante valenciano, de la escuela de las grandes promesas del comic en nuestro pais, y amante del personaje de Batman. Su estilo academicista, hace recordar el mejor Batman en sus inicios y bebedor del mejor Neil Adams, autor que inspira sus trabajos en bocetos del personaje. Entre sus últimos trabajos, cabe destacar las portadas del heroe español con mayor proyección internacional “El Capitán Trueno”.

No dejes pasar la oportunidad de celebrar el aniversario de Batman, de una manera única en nuestro país. Recuerda, desde el día 30 de mayo al 20 de junio en Imágenes Comics, C/ Pelayo 22, en Valencia. ¡No te lo puedes perder!.

11.6.09

LA HISTORIA DE LOS PERSONAJES DE BATMAN - 70 ANIVERSARIO

Pincha los nombres para acceder a su lectura:

- BRUCE - ALFRED - GORDON - LESLIE - DICK - JASON - CLAYFACES - SOMBRERERO - ENIGMA - MANBAT - BANE - CROC - PINGÜINO - FRIO - STRANGE - TWO FACE - ESPANTAPÁJAROS -


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CLUB BATMAN EN EL DIARIO EL PAÍS


El pasado año, con motivo del estreno de la película El Caballero Oscuro el suplemento semanal de el diario El País (OnMadrid) entrevistó a algunos miembros del Club Batman.

Sigue la cuenta atrás...

10.6.09

COMIENZA LA CUENTA ATRÁS - CLUB BATMAN

9.6.09

BATGIRL: REDENCIÓN

Guión: Adam Beechen.
Dibujo: Jim Calafiore y Jonathan Glapion.
Portada: Andy Clarke.

Adam Beechen (ROBIN) forma equipo con el artista Jim Calafiore (GOTHAM UNDERGROUND) en una historia que envía a Batgirl a una búsqueda para conquistar sus demonios interiores. Contiene Batgirl #1-6.

© DC Comics

8.6.09

ALFRED PENNYWORTH: EL VIGILANTE DEL VIGILANTE

No es nada descabellado decir que el personaje que más sabe sobre Batman es el mayordomo de Bruce Wayne, Alfred Pennyworth. A pesar de no ser un superhéroe, es quien más íntimamente ha conocido las aventuras y desventuras del guardián de Gotham. Es el vigilante del vigilante, aquel que vela por cumplir con todo aquello que Batman no puede alcanzar. Quien hace que Bruce Wayne mantenga una vida lo suficientemente activa como para que nadie se plantee si ese playboy tiene en realidad otra ocupación por las noches. Quien se ocupa de que todos los vehículos y artefactos de Batman estén dispuestos para su uso. Quien cura las heridas físicas y psicológicas de los héroes que habitan en la Batcueva. Y aunque casi todos los fans de Batman sabrían decir quién es Alfred y qué le caracteriza, muchos detalles sobre su vida y su pasado han ido cambiando sobre la marcha. Es parte de su grandeza.



“¡Sorpresa! ¡Alguien averigua las verdaderas identidades de Batman y Robin! ¿Quién puede ser?”. Esta era la leyenda que aparecía en la portada del número 16 de ‘Batman’, publicado en abril de 1943. Ese misterioso personaje era Alfred Pennyworth, al que se presenta todavía sin el apellido. En su primera aparición, averiguamos que es un caballero inglés que ofrece sus servicios a Batman y Robin como “un criminólogo amateur con poca experiencia pero mucho talento”. Batman le emplaza a llamarle en algún momento y discutirlo, a sabiendas de que desconoce cómo contactar con él. Pero Alfred se presenta... en la Mansión Wayne, para sorpresa de Bruce y Dick Grayson. No, no ha averiguado todavía las identidades del dúo dinámico, sino que se presenta allí para ser el mayordomo de Wayne, cumpliendo la promesa que le hizo a su padre, Jarvis, antiguo sirviente de Thomas Wayne.

Bruce y Dick están de acuerdo en que la presencia de un mayordomo pondría en peligro su trabajo nocturno, pero le dejan permanecer esa noche en la Mansión. Y es entonces cuando un grupo de atracadores entre en ella buscando unas joyas que ya habían intentado robar justo cuando Alfred llegaba a Gotham. Batman y Robin acuden al rescate, pero se marchan sin darse cuenta de que uno de los ladrones permanece escondido. Cuando éste intenta atacar a Alfred, el mayordomo consigue zafarse de él y, por casualidad, descubre la entrada a la Batcueva. Al final de la misma aventura, salva las vidas de Batman y Robin, que habían caído presos de esa banda de ladrones. Al final de la historia, Alfred revela a sus amos que conoce sus identidades y éstos le aceptan en sus vidas. “Ya eres uno de los nuestros, Alfred”, le dice Batman, admirando sus dotes detectivescas y su silencio.

Ese primer Alfred que descubrieron los lectores poco tenía que ver físicamente con el Alfred que hoy reconocemos, sin su característico bigote y con algo de sobrepeso. El cambio en el aspecto se debió al primer serial cinematográfico de Batman, que se estrenó el 16 de julio de 1943, el mismo año del debut de Alfred en el cómic. El principal cometido del mayordomo en el serial era actuar como chofer de los héroes, ya que el bajo presupuesto de la producción impedía que hubiera Batmóvil alguno. William Austin, un actor esbelto, prestó su rostro y su bigote al personaje. Para adaptar su aspecto al cómic, en el número 83 de ‘Detective Comics’ se explicaba que el mayordomo volvía de unas vacaciones en un spa, donde perdió peso y decidió dejarse crecer el bigote.

Durante trece números, y a partir del número 35 de ‘Batman’, Alfred contó con sus propias aventuras detectivescas en la colección. Por la época y por la extensión de las historias (cuatro páginas), se puede deducir que no eran excesivamente complejas. Pero demostraban que Alfred era ya parte importante del universo de Gotham. Con los años, la importancia del personaje fue creciendo. Desde el principio se conocieron sus habilidades detectivescas y su pasado como agente secreto del Servicio Británico, dedicación que abandonó para convertirse en actor (las habilidades que adquirió en ese trabajo le permitieron participar en algunos casos del Señor de la Noche). Alfred vivió dos décadas de relativa tranquilidad y asidua presencia en las aventuras de Batman, ganándose el cariño de los aficionados.

A pesar de todo, DC decidió acabar con el personaje. El motivo, restar razones a quienes atacaban al héroe considerándole homosexual. Su muerte se produjo en el número 328 de ‘Detective Comics’. Era junio de 1964. “La razón por la que acabé con Alfred fue que había demasiadas habladurías sobre tres hombres viviendo en la misma casa. Así que pensé ‘de acuerdo, voy a matar a uno de los hombres y voy a poner a una mujer ahí. Y la mujer resultó ser la Tía Harriet, pariente de Dick Grayson. Supongo que fue bastante drástico matar a Alfred”, recuerda Julius Schwartz, editor de los títulos de Batman en aquella época. El mayordomo había muerto, pero vino a su rescate la televisión. Los productores de la serie de Batman que se estaba preparando en aquellos años querían a Alfred, pero no podía tenerlo si estaba muerto en las viñetas. “Les dije a los productores ‘¡pero si está muerto!’, y me respondieron que seguro que podía pensar en una forma de recuperarlo”, añade Schwartz.



El 12 de enero de 1966 se emitió el primer capítulo de la serie, y no hace falta recordar el inmenso éxito que tuvo y la Batmanía que generó en Estados Unidos. El actor escogido para dar vida a Alfred, toda vez que ya se había alcanzado un acuerdo con DC para el regreso del personaje al cómic, fue Alan Napier, un actor británico, descendiente de Charles Dickens, que entre otras películas participó en el ‘Macbeth’ de Orson Welles. Napier no tenía ni idea del mundo en el que se estaba metiendo. “Me llamó mi agente y me dijo que iba a salir en ‘Batman’. Le respondí qué era ‘Batman’. ‘¿No lees cómics?’, me preguntó, y le dije que no. Me explicó que iba a ser el mayordomo de Batman y le repliqué que cómo iba a hacer eso, que era la cosa más ridícula que había oído jamás. ‘Te pueden pagar más de 100.000 dólares’, me dijo, así que respondí que sí sería el mayordomo de Batman”, dijo hace años Napier, que murió en 1988.

El Alfred de Napier seguía las trazas básicas del personaje en el cómic, un mayordomo atento y culto, tan dispuesto a servir a Bruce Wayne y Dick Grayson como a colaborar en la lucha contra el crimen de Batman y Robin, aportando toques de humor a una serie ya de por sí cómica en todos sus aspectos. Quizá los aspectos que más distancia marcaban con respecto al personaje del cómic eran una edad más avanzada y las gafas, pero eso no le impidió llegar incluso a enfundarse el traje del héroe de Gotham o conducir el Batmóvil en alguna aventura. En 1968, Alfred apareció por primera vez en forma de dibujo animado, en ‘The Batman / Superman Hour’. Curiosamente, la voz se la prestó Olan Soule, el mismo actor que dio vida al Señor de la Noche en ésta y en la mayoría de las primeras apariciones animadas del héroe. Y es que en aquella época era práctica habitual que un actor doblara a muchos personajes.

Para su regreso al cómic, Julius Schwartz decidió aprovechar un personaje ya existente, un villano llamado Outsider cuya identidad era entonces desconocida y que se había enfrentado en un par de ocasiones a Batman. Era octubre de 1966 y habían pasado poco más de dos años desde la muerte de Alfred. La rocambolesca historia que ideó Schwartz colocó al mayordomo como víctima de un científico loco llamado Brandon Crawford. Éste descubrió a Alfred apenas vivo en su ataúd. Con un rayo experimental para la regeneración de células le devuelve la vida por completo, aunque no su memoria. Regresa como el villano ya mencionado y, tras ser derrotado y desenmascarado por Batman, un nuevo rayo le devuelve sus recuerdos. Alfred había vuelto. Con una excusa argumental muy rebuscada, sí, pero había vuelto.

La vida de Alfred en el cómic no presentó demasiados sobresaltos hasta que se presentó a la hija perdida del personaje: Julia Remarque. La joven era fruto de la unión entre Alfred y una heroína que conoció en la Francia ocupada durante la Segunda Guerra Mundial, Mademoiselle Marie. Sin embargo, fue un personaje de corto recorrido gracias a la ‘Crisis en Tierras Infinitas’. DC decidió borrar buena parte del pasado de Alfred y colocarle como el mayordomo que siempre cuidó de la Mansión Wayne, que acompañó durante años a Thomas y Martha. Tras su asesinato, Alfred se convirtió en guardián legal de Bruce hasta que cumpliera la mayoría de edad. Al elemento de compañero de aventuras, había que unir ya el de figura en cierto modo paterna y de mentor, no ya sólo de Bruce Wayne sino también de todos los jóvenes que han desempeñado el papel de Robin.



Cuando Batman dio el gran salto al mundo del cine, en 1989 y de la mano de Tim Burton, Alfred tenía que estar presente. Visualmente más cercano a Alan Napier y con características propias del cómic, el actor elegido fue Michael Gough, conocido por su participación en varios de los filmes de terror de la Hammer. “Basé a Alfred en alguien a quien conocí en Inglaterra. Cuando estuvo en el Ejército británico, hace años, este hombre era asistente de un general de división. Después de que el general perdiera una pierna en la guerra y abandonara el servicio, el hombre siguió ocupándose de él y de su familia en su casa. Luego, cuando el general murió, siguió ocupándose de su viuda. Es una persona totalmente recta, totalmente devota y muy leal... exactamente igual que Alfred”, explicó Gough durante la promoción de ‘Batman vuelve’.

El actor, el único (junto a Pat Hingle, que interpreta al Comisario Gordon) que aparece en los cuatro filmes de Batman dirigidos por Tim Burton y Joel Schumacher, considera a Alfred como “un hombre chapado a la antigua que intenta educar a Bruce Wayne como un pequeño caballero”. En su interpretación se empiezan a ver rasgos de la ironía que ha hecho tan popular al mayordomo de Batman en las últimas décadas. Esos rasgos se irán acentuando con el paso de las películas y se tornarán en un humor más directo en los dos filmes de Schumacher, ‘Batman forever’ y ‘Batman y Robin’. El sarcasmo como seña de identidad de Alfred, no obstante, se encuentra en estado puro en la televisión, en la serie de animación de Batman de los años 90, la que tantas bases ha sentado para la forma más contemporánea del personaje y sus mitos.

La voz del personaje en esta mítica e inolvidable serie se le encargó a Clive Revill (que había sido la voz y el desfigurado rostro del Emperador en su breve aparición en la versión original de ‘El Imperio contraataca’), pero sólo pudo participar en los tres primeros episodios a causa de otro compromiso profesional que había adquirido con anterioridad. Los productores de la serie quedaron tan encantados con su trabajo, que no quisieron grabar de nuevo los diálogos con el actor que le suplió, Efrem Zimbalista Jr., que es quien interpreta a Alfred a lo largo de toda la serie. En esta versión Alfred sirve en la Mansión Wayne siendo Bruce un niño, pero también hay alguna referencia (como en el episodio ‘El león y el unicornio) a su pasado como agente del servicio secreto británico, mezclando los orígenes que el cómic ofreció antes y después de ‘Crisis en Tierras Infinitas’.

La presencia de Alfred en la serie fue muy importante, como también lo fue en la siguiente serie animada, ‘The Batman’. De hecho, en esta ocasión es casi coprotagonista del espacio hasta que hacen su aparición en las últimas temporadas Batgirl y Robin y el enfoque se vuelve casi en exclusiva a las aventuras superheróicas. Las principales novedades del personaje en esta serie son una apariencia algo más joven de lo habitual y el vínculo de su familia con el Pingüino, ya que los Pennyworth sirvieron a los Cobblepott en Inglaterra. La voz de Alfred es aquí la del actor Alistair Duncan. En la más reciente encarnación animada de los mitos de Batman, ‘The Brave and the Bold’, Alfred apenas tuvo una breve aparición en un flashback del capítulo ‘Invasion of the Secret Santas!’.

En la serie ‘Birds of prey’, los productores decidieron saltarse la continuidad de los cómics y colocar a Alfred como mayordomo de Barbara Gordon, ya como Oráculo y retirada de su carrera como Batgirl (¿un guiño a la absurda presencia de Barbara Wilson, la Batgirl de ‘Batman y Robin’, como sobrina de Alfred?) por culpa del disparo del Joker que dejó a la heroína postrada en una silla de ruedas. El actor elegido, Ian Abercrombie, tampoco había leído cómics de Batman para preparar el papel (ni siquiera sabía de la existencia de una serie dedicada a las ‘Aves de presa’) y, aunque conocía a Michael Gough, no quiso estudiar demasiado su trabajo para Burton y Schumacher. “Quería dar mi propia personalidad a Alfred y mantenerle reconocible para los fans”, dijo.

Para todos aquellos que han adorado a Alfred a lo largo de las más de seis décadas de vida del personaje, la última versión cinematográfica deparaba la mejor de las sorpresas: el actor británico Michael Caine, uno de los mejores intérpretes contemporáneos, se hizo con el papel. Se dice que se le ofreció a Anthony Hopkins (que, curiosamente, ya había dado vida a un mayordomo en ‘Lo que queda del día’) y que éste lo rechazó. “Alfred es una tremenda ayuda para Bruce Wayne en su camino, es una constante en su vida y su conciencia moral también”, explicó Caine, quien aceptó por dos motivos: porque el guión que le leyó le pareció muy bueno y porque detrás del proyecto estaba Christopher Nolan, director al que admiraba desde ‘Memento’.



El Alfred de Michael Caine coge lo mejor de cada interpretación anterior y crea un personaje reconocible pero a la vez muy personal. Su presencia en ‘Batman begins’ es esencial para entender la figura de Bruce Wayne, es, como en el cómic, quien le recuerda la importancia de su familia y de su legado. En las entrevistas promocionales de ‘Batman begins’, Nolan explicó que “Alfred representa el centro emocional de la película. Michael Caine es un gran ladrón de escenas y le he animado a hacerlo tanto como fuera posible, porque siento que Alfred, como personaje, también es un ladrón de escenas, tiene un maravilloso ingenio cortante en los cómics que Michael es capaz de llevar a la pantalla, dando a su actuación un calor y un humor que pegan muy bien con Bruce Wayne”.

Para el actor que interpreta a Batman, Christian Bale, entre el héroe y su mayordomo se establece “una gran relación, la encuentro muy divertida y muy conmovedora”. Como en el cómic. Y por primera vez se veía fielmente reflejada en la pantalla. Tanto el personaje como el actor volvieron para ‘El Caballero Oscuro’, reforzando esa relación entre héroe y mayordomo gracias a los negros momentos que viven en esta historia. Caine tiene contrato para una tercera película de la que todavía no se ha confirmado todavía nada, aunque rumores hay muchos. Como hiciera Michael Gough, Caine también se basó en una persona real para interpretar a Alfred. En este caso, trató de imitar la voz de un coronel que conoció en el Ejército cuando tenía 18 años.

La fidelidad de Alfred a Bruce Wayne dura ya 66 años. Cuando en los años 70 el Caballero Oscuro dejó la Mansión Wayne para trasladarse al corazón de Gotham, Alfred le siguió. Cuando en los 90 un Bruce Wayne con la espalda rota recorría el mundo mientras Azrael llevaba el manto del Murciélago en su ciudad, Alfred le siguió. Porque si algo caracteriza a este personaje es su fidelidad a su “amo”, un tratamiento que usa desde hace años pero que esconde una relación de amistad y cariño sin igual. El valor de su aportación a las historias a lo largo de tantas décadas es incuestionable, tanto en el cómic como en las diversas adaptaciones cinematográficas o televisivas que ha tenido Batman. Y lo que nos queda todavía por ver. Porque Alfred, aunque una vez DC nos mostrara su muerte, no puede morir.

Juan Rodríguez Millán

7.6.09

BATMAN - RAFAEL DANTAS

Ilustración original del dibujante Rafael Dantas dedicada al Club Batman.
Nuestro agradecimiento al autor.

C&TM DC COMICS

6.6.09

WONDER WOMAN - QUALANO / ERRICO

Pin-up de Wonder Woman con dibujo de Pasquale Qualano y color de Andrea Errico (GG Studio).

C&TM DC COMICS

5.6.09

BRUCE WAYNE, MUCHO MÁS QUE UN ALTER EGO - BATMAN 70 ANIVERSARIO


El primer personaje que se puede ver en el inmortal número 27 de ‘Detective Comics’ no es Batman. Es Bruce Wayne. Es lo mismo, pensarán algunos. Y no, no es del todo cierto. Bruce Wayne es Batman, pero su mundo de ficción no lo sabe, y eso le ha permitido desarrollar una historia propia, aunque desde luego vinculada a la del Señor de la Noche. Habrá coincidencia general en destacar los detalles que permiten identificar a Bruce Wayne: un playboy millonario, de aspecto tan elegante como aparentemente torpe, heredero de la fortuna de Thomas y Martha Wayne, asesinados cuando éste era sólo un niño. Tan mujeriego como altruista, vive con la única compañía de su mayordomo en una mansión a las afueras de Gotham y ayuda al desarrollo de la ciudad a través de su Fundación Wayne. Esa es la base, pero el nombre de Bruce Wayne esconde mucho más que eso.

La primera vez que vemos a Bruce, cuando en mayo de 1939 aparece ese número 27 de ‘Detective Comics’, es ya de adulto (entonces no sabíamos lo importante que sería su infancia para definir al personaje). Bien vestido y fumando en pipa, charla con su amigo el comisario Gordon. Éste le ofrece acompañarle a ver la escena de un asesinato. “Bueno, no tengo nada mejor que hacer”, responde, dando muestras de que, en realidad, es un joven ocioso y sin ocupaciones que en algo tiene que emplear su tiempo. Un misterioso personaje, Batman, resuelve el caso y Gordon se lo cuenta después a su amigo. “Un precioso cuento de hadas, comisario”, le responde Wayne. “Es un buen chico... pero su vida debe ser aburrida... Nada le interesa”, masculla para sí mismo Gordon cuando Bruce se ha marchado. Y en la siguiente viñeta, la última de la historia, descubrimos que Batman y Bruce Wayne son la misma persona.

Según la biografía oficial del Batman original, el que después se ubicó en la Tierra-2 del Universo DC, Bruce Wayne nació en 1915. Nueve años después, en 1924, fue cuando se produjo el acontecimiento que cambió para siempre su vida: la muerte de sus padres. Los lectores tuvieron que esperar un año para saber qué llevó a Bruce a dedicar su vida a perseguir criminales. Un ladrón asalta a los Wayne al salir del cine (entonces no se identifica la película, que en posteriores versiones casi siempre tenía al Zorro como protagonista) y acaba con sus vidas, pero deja al chico con vida, marcado por la tragedia que acaba de presenciar. Unos días después, Bruce jura que vengará a sus padres y luchara para que no se vuelva a producir un asesinato como éste.

En esa primera versión del origen del Caballero Oscuro, publicada en el número 1 de Batman (en la primavera de 1940) sólo se nos cuenta que Bruce, con los años, se convirtió en un científico de primera y que llevó su cuerpo hasta la perfección atlética, además de la profética presencia de un murciélago en su ventana que le mostró el camino a seguir para su cruzada. Para conocer más detalles sobre la vida de Bruce Wayne hubo que esperar varias décadas, pues el interés de los guionistas y de los lectores de entonces estaba centrado en Batman y no en el hombre bajo la máscara. Para entonces, eso sí, ya conocíamos algo del pasado de Thomas Wayne y la existencia de Leslie Thompkins, la asistente social que, como amiga y compañera de trabajo de Thomas, se convirtió en una de las personas que ayudó a criar al joven y huérfano Bruce.

En 1986 se conoció algo más sobre Bruce en el ‘Secret Origins’ dedicado al Señor de la Noche. En sus años universitarios, además de trabajar el desarrollo de su mente, Bruce desarrolló un gusto por el teatro, que en el futuro le servirá para infiltrarse en los bajos fondos de su ciudad oportunamente disfrazado. Es entonces cuando conoce a su primer amor, Julie Madison. Ella sueña con ser actriz y al acabar los estudios se traslada a Nueva York. Él decide volver a su Gotham natal para convertirse en agente de policía. El murciélago en su ventana le hace abandonar esa idea y le empuja a convertirse en algo más, en un símbolo, en Batman. Aunque Bruce y Julie mantuvieron su relación a distancia durante un tiempo, poco después pusieron fin a su historia de amor. Eran los tiempos en los que los cimientos del Universo DC habían cedido con la ‘Crisis en Tierras Infinitas’. Los orígenes de los personajes iban a cambiar y el de Batman no iba a ser una excepción.

Así llegamos al ‘Batman: Año Uno’ de Frank Miller. Al comienzo de esta obra básica para entender el universo de Batman, descubrimos que Bruce Wayne ha pasado doce años fuera de Gotham (resulta particularmente divertido ver cómo una periodista le pregunta por un rumor en concreto: su relación con “la princesa Carolina”), y han transcurrido 18 desde el asesinato de sus padres, un crimen que vemos a través de los recuerdos de Bruce, el momento en el que su vida “dejó de tener sentido”. ¿Qué ha hecho durante ese tiempo? Preparase para su misión. Pero no sabe cómo llevarla a la práctica, le falta algo. Y entonces aparece el murciélago que le inspirará. Bruce recuerda que ese mismo murciélago le asustó de niño.

Tres años después de la publicación de ‘Año Uno’, en 1989, Denny O’Neil escribió una historia, que apareció en la colección ‘Secret Origins’, para relatar los 20 años previos al nacimiento de Batman, una guía para conocer a Bruce Wayne antes de colocarse la capucha. El relato comienza con la caída de Bruce, todavía de niño, a un pozo en los terrenos de la Mansión Wayne. Decenas de murciélagos le asustan (tal y como recuerda en ‘Año Uno’), pero su padre viene a rescatarle. No es ésta la imagen tradicional de Thomas Wayne, bondadoso y comprensivo. Mantiene esas cualidades humanas sin duda, pero es aquí un hombre asustado que recrimina a su hijo su carencia de responsabilidad. Martha intenta calmarle. “Thomas, está asustado”, le dice. “Ya lo creo que debería estarlo. Se podría haber matado. Tiene que aprender”, responde Thomas.

En esta historia se dan más detalles sobre los viajes de Bruce Wayne tras el asesinato de sus padres. Con 14 años, dejó Gotham para formarse en numerosas universidades a lo largo y ancho del planeta, permaneciendo poco tiempo en cada una de ellas. A los 20 años, entró en el programa de entrenamiento del FBI, pero sólo se quedó seis semanas. Después se marchó a Corea en busca de un templo, en busca del maestro Kirigi, con quien estuvo un año aprendiendo técnicas de combate y disciplina. De allí se desplazó a Francia, donde Henri Ducard (un cazador de recompensas creado en la historia ‘Justicia ciega’, escrita por Sam Hamm, guionista del ‘Batman’ dirigido por Tim Burton) le enseña artes menos nobles pero igualmente útiles para su futura lucha contra el crimen. Y culmina en Alaska, donde un chamán le salvó la vida usando un viejo ritual que entronca con la imagen del murciélago.

Julie Madison (interpretada en la película ‘Batman y Robin’ por la modelo Elle McPherson) fue el primer interés romántico de Bruce Wayne, pero ni mucho menos el único que ha tenido durante los 70 años de existencia del personaje. El Batman original, el de Tierra-2, acabó casado con Selina Kyle, Catwoman, en una continuidad que se estableció al margen de los acontecimientos de ‘Crisis en Tierras Infinitas’. Eso sucedió cuando Bruce tenía 40 años. Dos años después, nació Helena, la hija de Bruce y Selina. En esta continuidad, y con 19 años, Helena se convirtió en la Cazadora para vengar el asesinato de su madre. Bruce Wayne, que había dejado casi por completo su actividad como Batman tras el nacimiento de su hija, aparcó definitivamente su carrera contra el crimen tras la trágica muerte de Selina. Sin embargo, volvió a enfundarse el traje del murciélago sólo para encontrar la muerte. Estamos en 1978 y Batman muere a los 63 años de edad.

Por suerte, eso es sólo ficción... incluso dentro del universo de ficción. En el cine, Michelle Pfeiffer explotó la dualidad de estos personajes: como Selina se sentía atraída por Bruce Wayne y como Catwoman por Batman. En el universo anterior a la ‘Crisis’, Bruce y Selina conocen sus respectivas identidades secretas y ella quiere que estén juntos. “El problema es que no podemos mantener una relación haciendo este trabajo”, le responde Batman. Al final será el Joker quien decida por ellos, al capturar a Catwoman y borrarle la memoria para que siga siendo una de las villanas de Gotham y no cambie de bando por Batman. Hay que esperar a comienzos de la actual década para ver a Batman revelándole su identidad secreta a Selina. Eso se produjo durante la saga ‘Silencio’. Lo hace con la intención de que estén juntos, pero no llegan juntos ni al final de esta historia. Como siempre sucede entre Batman y Catwoman, una relación imposible pero que siempre ha estado presente.

La hija de Ra’s Al Ghul, Talia, es para muchos el auténtico amor de la vida de Bruce Wayne, pero un amor igualmente imposible por tener como padre a uno de los grandes enemigos de Batman. Pese a todo, Bruce y Talia tuvieron un hijo en la novela gráfica ‘El hijo del demonio’. Esa historia, en su momento, se consideró fuera de la continuidad, pero años después, concretamente en 2006, el guionista Grant Morrison incorporó al primogénito de Batman a la línea temporal. Talia ha criado a Damian y le ha entrenado con la Liga de Asesinos, por lo que siendo todavía un niño es ya todo un experto en artes marciales. Para cuando Bruce conoce a su hijo biológico, ya ha decidido adoptar a Tim Drake, el tercer Robin. Dick Grayson, el primer Chico Maravilla, también fue acogido como el hijo que Bruce Wayne no había tenido hasta entonces. Los dos son huérfanos a causa de tragedias, como Bruce.

Al margen de Julie y Selina, Bruce ha tenido otros muchos amores. Y de vez en cuando el playboy que finge ser encuentra alguna mujer que de verdad le interesa y por la que sería capaz de replantearse su vida. Una de esas mujeres, una de las más duraderas, ha sido Vicky Vale, una reportera creada en 1948 por Bob Kane y Bill Finger. Catwoman mostró celos de ella en los años 70 y estuvo cerca de acabar con su vida (a pesar de que la ladrona felina, como Batman, también tiene como regla no traspasar el límite del asesinato). En los 90, Vicky resultó herida de bala mientras cubría una historia más sobre delincuencia en Gotham. A raíz de esos hechos, Bruce se planteó seriamente revelarle su identidad secreta y comprometerse con ella, pero desechó la idea al entender que eso pondría en peligro a una mujer que le importa mucho.

Otra mujer que puede presumir de haber sido muy importante para Bruce es Silver St. Cloud, que a pesar del breve periodo de tiempo que apareció en las historias es para muchos un personaje de más calibre que la mayoría de las mujeres que han aparecido en los mitos de Batman. Lo que hace de ella una mujer especial en la vida de Wayne es que descubre su identidad secreta. Silver deja a Bruce, convencida de que si siguiera con él perjudicaría a Batman. Ni siquiera se despide. Años después vivieron un breve reencuentro, pero la relación tampoco cuajó. Kim Basinger interpretó a Vicky Vale en el ‘Batman’ de 1989, pero el guionista Steve Englehart siempre se mostró convencido de que el personaje de la película era clavado a Silver, creación suya.

En diferentes versiones televisivas y cinematográficas se han incluido personajes femeninos que han sido intereses románticos para Bruce. En la versión animada de los 90 se insinúa la relación entre Bruce y Barbara Gordon, que se explica con más detalle en la serie ‘Batman del futuro’, ubicada en un futuro alternativo que nada tiene que ver con el universo de los cómics. Lois Lane se llega a enamorar de Bruce en la serie de ‘Superman’, hasta que descubre que en realidad es el héroe de Gotham y decide poner punto final a esa historia. En la película ‘Batman forever’, Nicole Kidman da vida a Chase Meridian, una psicóloga que llega a Gotham interesada en Batman y que acaba enamorada de Wayne. En ‘Batman begins’ y ‘El Caballero Oscuro’ aparece Rachel Dawes, ayudante del fiscal del distrito interpretada por Katie Holmes. Rachel es amiga de Bruce desde su infancia, el periodo quizá más desconocido en la vida de Bruce.

La saga que más ha profundizado en esos años, relatando acontecimientos y relaciones que nada tengan que ver con el asesinato de Thomas y Martha Wayne es ‘Silencio’. Jeph Loeb a los guiones y Jim Lee en las ilustraciones nos presentan a un amigo de la infancia: Thomas Elliot. Le conocemos como un prestigioso cirujano que ayuda a salvar la vida de Bruce tras una batalla perdida como Batman, y pronto vemos varios flashbacks de los años de su niñez. “Es como si fueran hermanos”, llega a decir de ellos la madre de Bruce, mientras que su padre cree que “al fin ha encontrado a su mejor amigo”. Los padres de Tommy sufren un accidente, Bruce le promete que su padre les salvará la vida, pero sólo su madre sobrevive gracias a las habilidades de Thomas Wayne en el quirófano. Ese incidente es el que lleva a Tommy a convertirse en Silencio y buscar venganza sobre Bruce. Pero no por el recuerdo de sus padres, sino porque él había saboteado el coche de sus padres esperando que murieran y así heredar su fortuna.

Durante las primeras décadas de vida de Batman en el cómic, Bruce Wayne no fue demasiado importante, no se desarrolló demasiado su historia. Era el millonario que de vez en cuando pasaba por allí, que aportaba algún elemento útil para la historia y poco más El foco estaba sobre el héroe, el hombre era sólo la fachada. El aspecto más relevante sobre la vida del millonario del que se solía aportar algún dato nuevo en las historias era su actividad privada, a través de la Fundación Wayne y Empresas Wayne. La primera, creada por Bruce en homenaje a sus padres, era la fachada perfecta para los actos sociales que impidieran relacionar a Bruce con Batman; la segunda, desarrollada por la familia Wayne desde el siglo XVII, incorporaba diferentes divisiones según las necesidades de las historias que se publicaban.

A partir de los 70, y al hilo del desarrollo de su vida amorosa (con Selina Kyle y Silver St. Cloud principalmente), se puso más en interés en Bruce. El millonario, en todo caso, siempre estuvo al servicio del héroe, y en alguna que otra ocasión su vida ha sufrido vuelcos cuando le interesaba a Batman. En los años 70, Batman tuvo que fingir la muerte de Bruce, estrellando un avión en una jungla para enfrentarse al único villano que por entonces conocía su identidad secreta, Ra’s Al Ghul. Poco después escenificó su regreso. Una jugada parecida, aunque mucho más compleja, es lo que se buscó en las sagas ‘Bruce Wayne... ¿asesino?’y ‘Bruce Wayne fugitivo’, que sirvieron para presentar a otras dos mujeres de vital importancia en la vida de Bruce.

La primera de ellas es Sasha Bordeaux, guardaespaldas que Lucius Fox, presidente de Empresas Wayne, impone a Bruce a pesar de que el multimillonario se opone, sabedor de que será un problema para su actividad nocturna de vigilante. Sasha acaba descubriendo que Bruce es en realidad y Batman, por lo que éste decide entrenar a su guardaespaldas para que sea ayudante del Caballero Oscuro. Poco a poco, ella se irá enamorando de él. Y, aunque eso quede mucho más oculto hasta el final de la relación entre ambos, ella de él. Cuando se lo confiesa, ya es tarde y Sasha ya ha iniciado una nueva vida como agente de Checkmate. En esta historia se mezcla otra mujer, Vesper Fairchild, que regresaba a la vida de Bruce tras su primera aparición a comienzos de los 90. Vesper muere de forma violenta y tanto Bruce como Sasha acaban por ello en la cárcel, acusados de asesinato.

La saga, más allá de la relación de Bruce Wayne con las mujeres y con su familia (la que forman Alfred, Barbara Gordon, Dick Grayson y Tim Drake), es todo un análisis de lo que significa el alter ego de Batman. Una vez consigue escaparse de prisión, la estratagema del Caballero Oscuro es hacer que Bruce Wayne huya de Estados Unidos en un jet privado y, ante la sorpresa de los suyos, no hacer nada por limpiar su buen nombre. “Bruce Wayne es una máscara que llevo, que he llevado desde que era niño... pero se ha convertido en un riesgo, así que se acabó”, llega a decir el protector de Gotham. Ante la tozudez de su mentor, Oráculo, Nightwing y Robin, con la ayuda de la nueva Batgirl, serán quienes se pongan manos a la obra para resolver el caso y encontrar al asesino de Vesper. Pero quedaba el problema de convencer a Batman de que Bruce Wayne es una parte imprescindible de su vida.

Será el policía que investigó el asesinato de Thomas y Martha Wayne quien, sin saberlo, haga cambiar a Batman de idea. Así, le pide al Señor de la Noche que investigue ese caso, que consiga cerrarlo ya que él no pudo. “El chico cambió esa noche, pero no se convirtió en asesino. Ayúdale a recuperar su vida, se merece eso como mínimo”, le dice el agente retirado a Batman. Eso hace regresar a Bruce, que convoca a su familia en la Batcueva para pedirles disculpas... a su manera. “Sé que no soy una persona fácil”, les dice antes de disipar por completo las dudas que alguno de ellos hubiera podido tener sobre la inocencia de Bruce en este caso de asesinato. A Vesper la mató David Cain, padre de la nueva Batgirl. Le contrató Lex Luthor para destruir a Bruce Wayne, pero él quiso ampliar sus objetivos y acabar al mismo tiempo con Batman.

Sobra decir que no consiguió ninguna de las dos cosas y que tanto Bruce Wayne como Batman tienen todavía mucho por delante. Bruce seguirá siendo el mismo playboy torpe de siempre, el que con tanto acierto ha reflejado Christian Bale en las dos últimas películas sobre este universo (‘Batman begins’ y ‘El Caballero Oscuro’), y eso le permitirá a Batman seguir trabajando sin que nadie sea capaz de establecer una conexión entre ambos. Bueno, quién sabe si en el futuro una nueva mujer misteriosa descubrirá el secreto mejor guardado en la ciudad de Gotham...

Juan Rodríguez Millán

4.6.09

ABIERTA LA CONVOCATORIA DE DISEÑO DEL CARTEL DEL XV SALÓN DEL MANGA

El próximo 15 de julio finaliza el plazo de admisión del concurso del cartel del próximo XV Salón del Manga.

Las bases para poder participar en el concurso son las siguientes:


1- Podrán participar todas las personas que lo deseen, sin limitación alguna, individualmente o de forma conjunta.
Justificar a ambos lados
2- Las obras han de cumplir los siguientes requisitos en presentación y formato:


- Los trabajos han de ser realizados a color. - Las obras han de ser de creación propia, originales e inéditas.

- Las obras pueden ser realizadas en cualquier técnica.

-Cada participante podrá presentar solamente una obra.

- Se aceptará únicamente fotocopia a color o impresión, nunca el original. Deberá enviarse copia impresa y presentada sobre soporte rígido para su exposición.

- El cartel presentado debe contener solamente la ilustración, sin ningún tipo de texto. - Medidas de la ilustración: 297 mm de ancho por 330 mm de alto. La ilustración debe ir en posición vertical.

3- Las obras no podrán llevar el nombre del autor o autora de manera visible y se presentarán en sobre, sin firma ni nombre. En su interior se incluirá otro sobre con los datos personales del autor o autora: nombre, edad, dirección completa, teléfono y dirección de correo electrónico.

4- Las obras deberán ser entregadas personalmente o enviadas por correo a FICOMIC, c/ Palau, 4 Ent. 1ª. 08002 Barcelona, haciendo constar en el sobre “Concurso Cartel Salón del Manga 2009”.

5- El plazo de recepción finalizará el 15 de julio de 2009. No se aceptarán aquellas obras que lleven el matasellos de correos con fecha posterior.

6- El original se solicitará únicamente al ganador. La organización se reserva durante un año, a partir de la finalización del plazo del concurso, el derecho a reproducir la obra ganadora. Agotado dicho plazo, el derecho pasará a su autor. Los concursantes se responsabilizan totalmente de que no existan derechos a terceros en las obras presentadas, así como de toda reclamación que pueda interponerse por derechos de imagen o análogos.

7- La dotación económica para el autor del cartel que resulte ganador será de 400 €.
El importe de la dotación económica está sujeto a los impuestos o retenciones vigentes según Ley, excepto de exención concedida por el órgano competente de la Administración Tributaria.

8- El jurado estará compuesto por el Comité Ejecutivo de Ficomic.
El jurado podrá declarar el premio desierto y resolver todos los aspectos no previstos en estas bases. El veredicto se dará a conocer el día 23 de julio de 2009 a través de la página web de Ficomic www.ficomic.com y se comunicará personalmente al ganador.

9- La organización no devolverá las copias presentadas por los concursantes. Dichas copias podrán ser expuestas en el marco del Salón del Manga.

10- La presentación de las obras presupone la aceptación de estas bases.

El XV Salón del Manga tendrá lugar entre el 29 de octubre y el 1 de noviembre en La Farga L’Hospitalet de Llobregat.


Información proporcionada por FICOMIC