Mostrando entradas con la etiqueta Joe Kubert. Mostrar todas las entradas
Mostrando entradas con la etiqueta Joe Kubert. Mostrar todas las entradas

14.3.10

JOE KUBERT EN EL 20 ANIVERSARIO DEL CLUB BATMAN

Ilustración original de Batman realizada por el maestro Joe Kubert para el 20 aniversario del club. Salón del Cómic de Granada.

In 2010 We celebrate the Club Batman´s 20th Anniversary. To conmemorate, at the end of this year We will make diverse expositions with the artists´s Original Art received.
Send your art to:
Club Batman, P.O.Box 473, 29080-Malaga (Spain)
club.batman@gmail.com

En 2010 celebramos el 20 aniversario del Club Batman. Para conmemorarlo a finales de año realizaremos diversas exposiciones con las ilustraciones originales de los artistas recibidas.
Envia tu arte a:
Club Batman, Apartado de correos 473, 29080-Malaga (Spain)
club.batman@gmail.com

CLUB BATMAN 20th 1990/2010

20.3.09

JOE KUBERT - TOR: A PREHISTORIC ODDYSEY - AHORA EN TAPA DURA

Nos alegra anunciar la publicación en tapa dura de The Joe Kubert´s Tor: A Prehistoric Oddysey. Este volumen recopila los 6 números de este último capítulo de la saga de Tor, comenzada hace 50 años. Este libro de impecable presentación incluye las seis portadas además de la versión de la portada 5, así como raros y no publicados sketches.

"No te pierdas la batalla de Tor por la supervivencia y su periplo hacia lo profundo de una misteriosa montaña donde encontrará extrañas tribus, animales primitivos y la muerte en cada paso".
-DC Comics-

Información proporcionada por The Joe Kubert School

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

8.1.09

DC UNIVERSE ILLUSTRATED BY NEAL ADAMS VOL. 1



Escrito por Robert Kanigher, Bob Haney, Gardner Fox, Neal Adams, Cary Bates, Len Wein y Howard Liss; Arte por Neal Adams, Joe Kubert, Nick Cardy, Dick Dillin, Steve Harper y Vince Colletta; cubierta por Neal Adams.

Por fin el primero de los tres volúmenes de tapa dura la recogida de casi todos los cómics de la historia DC de Neal Adams no incluidos en GREEN LANTERN/GREEN ARROW, BATMAN y DEADMAN.
Con historias de ARMY AT WAR #182, 183 y 186, STAR SPANGLED WAR STORIES #134 y 144, DETECTIVE COMICS #369, TEEN TITANS #20-22, ACTION COMICS #425, SUPERMAN #254, WEIRD WAR TALES #12 y 13, etc.
192 páginas a la venta en USA el 7 de enero.

C&TM DC COMICS

2.1.09

KUBERT´S WORLD - SE EXTIENDE LA OFERTA ESPECIAL DE NAVIDAD


Aquí está tu oportunidad para entintar el trabajo de tres de los más prominentes artistas en el mundo del dibujo. Con el fin de servirte de estos lápices, adquiere uno de los seis cursos por correspondencia al precio rebajado de 245 $.
Los cursos son:

-Héroes y Superhéroes. -Terror. -Historias Gráficas. -Entintado. -Lápiz. -Supervillanos.

Los cursos normalmente valen 325 $ sin las tres páginas. Tienes un ahorro de 80 $ y recibes junto a tu pedido las tres páginas a lápiz para entintar.
Cada kit incluye:
-Libro del curso y DVD con instrucciones.
-Materiales de dibujo.
-Tabla de tareas.
-Sobres (para el envío de tareas).
-Catálogo de la tienda de arte.
-Orientación profesional para tus tareas.

Y por supuesto las anteriormente citadas tres copias para entintar realizadas a lápiz por Joe, Adam y Andy Kubert.
Puedes pedirlo en la página web www.kubertsworld.com y usar la forma de pedido, especifica la oferta de navidad (Holiday sale offer). También puedes llamar al teléfono para pedidos internacionales al número 1-973-537-7760.
Las páginas no se venden por separado.
Esta oferta especial termina el 16 de enero.

Información proporcionada por The Joe Kubert School of Cartooning

31.12.08

EL CLUB BATMAN OS DESEA UN FELIZ 2009

Termina 2008, y por el club han pasado autores tan significativos para el mundo del cómic como Joe Kubert, Alan Grant, Bob McLeod, Davide Furnò, Paolo Rivera...

Amigos de todo el mundo que han creído y puesto su fe en este proyecto a las que queremos agradecer su incondicional apoyo.

A todos vosotros y por vosotros...

¡FELIZ 2009!


Ilustración realizada por Jordi Riba (Jodri)

5.12.08

JOE KUBERT: MAESTRO DE MAESTROS


Cuando miramos atrás en la historia de los cómics, podemos diferenciar claramente entre los autores que nacieron para perdurar y los que simplemente hicieron un trabajo, sea este bueno o no. Joe Kubert es una de esas maravillosas excepciones que ha dado el medio, en el sentido de que la pasión, el sacrificio y la entrega que este excepcional artista ha aportado a las viñetas sólo pueden definirse como la obra de un verdadero enamorado de las mismas.

Podemos definirlo como alguien ligado a la industria desde su nacimiento, además de imprescindible para su evolución. El hecho de que Kubert haya pasado por todos los estados de la historia de los cómics: desde las tiras humorísticas hasta la novela gráfica adulta, pasando por los cómics de raiz pulp y, cómo no, los de superhéroes, nos dan una idea de cómo su propio desarrollo como artista es el mismo que los propios cómics han tenido. Demostrando que estamos ante un autor siempre a la última.



Receptivo a las nuevas vías expresivas de cada época y, ante todo, un importante revulsivo para hacer avanzar un estilo que en sus manos jamás ha resultado caduco. Lo suyo siempre ha sido innovar y cambiar de género, porque al fin y al cabo su maestría le daba alas para ofrecer impresionantes dibujos, ya fuera en el género de terror, suspense, westerns, etc… Mejorando y afinando su estilo con los años. Y si tenemos en cuenta que este icono de
los comics comenzó a dibujar desde su más tierna infancia (y que publicó su primera historia a la tierna edad de 12 años), podemos hacernos una idea del desarrollo tan rico en posibilidades de su lápiz. Desde sus raíces como enamorado del estilo de Hal Foster, hasta su explosión como un artista único. Poseedor de un estilo inmediatamente reconocible que ha influenciado a varias generaciones y sin miedo a probar nuevas vías y posibilidades dentro del noveno arte, lo cual le acerca al maestro Will Eisner. Desde la ilustración pura y dura hasta la obra gráfica de autor, pasando incluso por los comics en “3D”, como su mítico “Tor”. La clave siempre ha sido para él incluir ese “algo” extra, que hace que de entre toda la marabunta de dibujantes que han embellecido la historia de los cómics, tengamos que destacar su aportación como la de un maestro.



Si hay algo que siempre he amado de su forma de enfocar la narrativa gráfica es como, a pesar de la época tan temprana en la que empezó a dar forma a los héroes de cómic, el tono nunca ha sido del todo luminoso o agradable. Su Hawkman, su Sargento Rock y su trabajo para portadas de todo tipo de colecciones siempre me ha sugerido una expresividad emocionante, oscura, casi siniestra en su innovador enfoque. Si comparamos su producción en los años 50 con la de sus ilustres compatriotas podremos ver que el señor Kubert parecía ir a lo suyo, jugando en una liga distinta. Y no nos cuesta ningún esfuerzo sentir escalofríos ante el perfecto movimiento físico de sus personajes y el impacto de sus portadas.
Si hay algo que nos sugiere su estilo gráfico es un dinamismo, con encuadres llenos de acción que casi parecen salirse de las viñetas o de la correspondiente “cover”, muchos años antes de que Neal Adams comenzara a revolucionar el medio. Es evidente el mérito del genial Adams, pero está claro que su camino le debe mucho a los primeros rupturistas del cómic de superhéroes, entre los cuales tenemos que situar a Joe Kubert en uno de los más altos lugares de honor. El “As Enemigo” de Kubert fue, obviamente, la principal inspiración de Adams en aquel mítico episodio de su etapa en Batman, “Ghost From The Killer Skyes”, donde vemos a un villano que tiene los rasgos ominosos –aunque nobles- que Kubert supo trasferir al clásico personaje de DC.
Volviendo a mi opinión sobre la “oscuridad” de su propuesta, no tengo más remedio que hacer mención de nuevo a su mítica versión del Sargento Rock (en la que se han tenido que mirar todas las posteriores). Si hay algo que transmite la mirada de este personaje en manos de Kubert es experiencia y desolación. La cara amarga de un veterano de guerra que ha combatido demasiado, pero que continúa en la brecha porque el deber le obliga a ello sin importar el dolor que pueda llegar a sentir en su interior. Quizás el haber servido en el ejército le sirvió al artista para plasmar una realidad bélica nada complaciente con el género. Lo quisiera él o no, el toque siniestro de estos cómics (y otros como “The Haunted Tank”) parecían emanar cierto toque anti-militarista a pesar de sus mensajes, en el sentido de mostrarnos una realidad –la del ejercito- que estaba quizás llena de valientes y hombres buenos, pero que carecía de glamour y compasión. En una época en la que muchos artistas repetían los mismos esquemas, esta modernidad impacta por su cruda desnudez. Y lo mismo podríamos decir de las escenas de acción que salieron de su pluma, vigorosas y con un movimiento casi cinematográfico. La majestuosidad del vuelo de Hawkman alcanzó nuevos niveles de excelencia en sus manos, llevando al lector en un viaje trepidante que pocos artistas pueden lograr transmitir con éxito. Y volviendo a nuestro admirado señor de la noche, no puedo dejar de mencionar su portada para “Detective Comics” # 350. En un año como 1966, con uno de los Batman más pop y amables de la historia, debió suponer un gran impacto ese señor de la noche estilizado y oscuro, de siniestros rasgos.



Con algunos elementos (largas orejas, capa llena de movimiento y sombras) que hasta la llegada de Neal Adams no volveríamos a disfrutar. Una muestra temprana del retorno a las sombras que el cruzado con capa estaba necesitando a gritos y que no se concretaría hasta algunos años después, ya con Adams a bordo. Nueva muestra de que el arte hosco de Kubert, lleno de alucinantes curvas y sombras que parecen moverse, fueron fundamentales en la educación de otros gigantes de la historieta posteriores como John Buscema, Berni Whrightson, Gil Kane, Ernie Chua y tantos otros.

¿Y qué decir de sus dos hijos? Adam y Andy han demostrado lo que significa ser un auténtico profesional de los cómics, alejado de la pose de estrellas de algunos de sus colegas. Cosa normal, teniendo en cuenta la benéfica influencia que han recibido de Kubert padre. Andy tuvo la difícil papeleta de sustituir a Jim Lee en los mutantes de Marvel y desde luego aprobó con nota. Nosotros, fans del murciélago, no podemos olvidar su excelente trabajo en la reciente etapa al frente de la colección titular junto a Grant Morrison. En cuanto a Adam, inolvidable su Lobezno y su corta, pero intensa, etapa junto al excelente Peter David en “Hulk”. Los dos son excelentes dibujantes, eso está claro, pero algo para mí igual de importante es como son dos “profesionales” del género superheroico. En una época en la que un artista joven dibuja tres cómics, dos portafolios y poco más, consiguiendo una fama que le hace dormirse en los laureles, es realmente reconfortante que exista gente como ellos. Verdaderos artesanos llenos de amor por su trabajo, al estilo de clásicos como George Pérez. Y esa profesionalidad les viene, cómo no, de la raíz paterna. Ambos vástagos son parte de una estirpe que ha influenciado, como dijimos, a gran cantidad de dibujantes, no sólo a aquellos con los que Joe comparte glóbulos rojos. Desde los artistas clásicos que antes mencionado –de ahí la definición para Joe de “maestro de maestros”- hasta multitud de autores de todas las épocas y nacionalidades. Sin ir más lejos yo siempre he observado una fuerte influencia de este clásico en Jordi Bernet, uno de nuestros más famosos y laureados dibujantes. Desde luego podemos afirmar sin temor a equivocarnos, que Kubert es uno de los más grandes maestros espirituales de gran parte del cómic moderno.



Y digo espiritual porque ya sabemos que como maestro “literal” de las viñetas también ha destacado. La fundación de su escuela de cómic para los jóvenes que quieren aprender el medio, es una de las iniciativas más meritorias para la difusión y normalización de un arte que, por desgracia, sigue siendo considerado menor y al que se le resta la importancia que tiene. Pero como ya hemos comentado, Joe Kubert siempre se ha caracterizado por ir a contracorriente. En la actualidad alterna profundas novelas gráficas sobre la guerra (su tema más visitado) o sobre el crimen, como el reciente relato “Ganster judío”, con esporádicas incursiones en el mundo de los héroes de las viñetas. A tal efecto hay que mencionar de nuevo al hombre murciélago y el cómic “Just Imagine Stan Lee creating Batman”, en el que el gran Stan realiza junto a Kubert una historia alternativa del señor de la noche. Sólo por ver juntos a estos dos colosos (la simplicidad tan efectiva de Lee conjugada con el poder gráfico todoterreno de Kubert) ya vale la pena el tebeo.

En definitiva tenemos que sentirnos agradecidos por su larga trayectoria. Por sacudirnos con sus ágiles trazos, por hacernos vibrar con sus escenas de acción, por emocionarnos. Y sobre todo, por entregarse a la pasión de su vida: regalarnos los mejores cómics posibles para que disfrutemos aquellos de nosotros que apreciamos la trayectoria vital y artística de uno de los más grandes autores de la historia. ¡Y por supuesto somos legión!


Miguel Ángel
Rodríguez Gómez

Si quieres colaborar escribe a :

club.batman@gmail.com

Perteneciente al contenido del #4 del fanzine "Bats".
No utilizar sin consulta.

22.11.08

JOE KUBERT - CURSOS A DISTANCIA

Aquí tienes la oportunidad de adquirir un regalo excepcional para tí o para ese alguien especial. Ahora, puedes comprar un curso por correspondencia a un precio increible.
Esta oferta sólo está disponible durante la temporada navideña en agradecimiento por la magnífica aceptación de nuestros cursos. No te lo pierdas.

Todos los kits incluyen:
* El Curso de Instrucción del Libro y del Video o DVD
* Materiales de arte
* Asignación de Salas
* Sobres (para el envío de tareas)
* Catálogo de la tienda de arte
* Críticas del cuadro para su Asignaciones
* Línea Azul, tres salas de arte
Puedes contactar con nosotros en el teléfono gratuito: 1-877-JK-WORLD (1-877-559-6753), fax: 1-973-537-7699.
Para pedidos al extranjero llama al 1-973-537-7760.

17.11.08

THE JOE KUBERT SCHOOL OF CARTOON AND GRAPHIC ART, INC.

En 1976, Joe y su mujer Muriel, fundaron lo que en un principio era una idea. Basada en toda una vida de experiencia en el mundo del dibujo y en su calidad de trabajo en los distintos ámbitos del proceso creativo del cómic, se ha convertido en la más reconocida escuela de su campo en Estados Unidos. Localizada en Dover, (New Yersey), comenzó con una primera selección de 22 estudiantes. Su primer objetivo fue realizar el curso en dos años, pero debido a la gran demanda de los estudiantes, se amplió la duración del curso a tres, y finalmente a cuatro años Debido al éxito del proyecto crecieron también sus instalaciones. Se utilizó el edificio original como campus estudiantil, y en las nuevas instalaciones se incluyeron entre otras características gimnasio, auditorio y aula informática, ya que en 1980 se estableció un completo programa de animación cinematográfica. Los profesores han sido y son seleccionados de entre las filas más altas de la profesión, los cuales ejercen en los cursos en los que estén implicados profesionalmente, dando lugar a un aprendizaje mutuo por las dos partes. Además, las clases no superan los 25 estudiantes. Cada curso abarca desde septiembre hasta mayo. De esta prestigiosa escuela han surgido dibujantes de la talla de Sergio Cariello, Adam y Andy Kubert, Loston Wallace, Derrick Wyatt, Scott Mc Rae, Rian Miller y Andre Renaud, entre tantos otros La academia ha recibido la aprobación del Departamento de educación del estado de New Jersey, acreditado por la Comisión acreditadora de estudios de carrera y colegios tecnológicos. Autorizado bajo la ley federal para matricular alumnado extranjero, miembro de la asociación de colegios de carrera La escuela continúa evolucionando y adaptándose a las nuevas tendencias contemporáneas que requiere la profesion Manteniendo contacto con artistas, agencias y prensa relacionada con el campo del dibujo y la ilustración.

15.11.08

BATMAN CACOPHONY DE KEVIN SMITH



El afamado guionista de cómics y director de cine Kevin Smith (Clerks, Dogma...) se adentra en la ciudad de Gotham para escribir esta miniserie de tres partes y de publicación en USA para este invierno.

#1. Noviembre.
Guión: Kevin Smith.
Dibujo: Art Flanagan y Sandra Hope.
Portada: Adam Kubert.

Prácticamente de la nada, el misterioso asesino enmascarado conocido como Onomatopeya vuelve para establecer sus intereses contra el cruzado.

#2. Diciembre.
Guión: Kevin Smith.
Dibujo: Walter J. Flanagan.
Portada: Bill Sienkiewicz.

En este número asistimos al enfrentamiento entre Joker vs Onomatopeya vs Batman en una de las aventuras más locas que hayas leído.

#3. Enero.
Guión: Kevin Smith.
Dibujo: Walter J. Flanagan.
Portada: Bill Sienkiewicz.

Batman debe decidir entre capturar a Onomatopeya o salvar la vida del Joker.

C&TM DC COMICS INC.

30.10.08

JOE KUBERT - CLUB BATMAN

Ilustración original dedicada del maestro Joe Kubert. Portada del #4 del fanzine Bats.
Nuestro mayor agradecimiento.

No publicar sin permiso previo.

29.10.08

ACTUALIZACIONES Club Batman Web



En la sección KUBERT NEWS encontraréis:

-The Joe Kubert School of Cartoon and Graphic Art, INC.

-Biografía Joe Kubert.

Pertenecientes al contenido del #4 del fanzine "Bats" (abril 2008)

http://www.club-batman.es.tl/KUBERT-NEWS.htm

ADAM KUBERT - Cartas al club


Hace unos meses el dibujante Adam Kubert nos envió esta carta con dibujo para el club.
Publicada originalmente en el contenido de Bats #4.
No publicar sin permiso del club.

26.10.08

JOE KUBERT - Entrevista exclusiva para Club Batman

Entrevista Club Batman
¿Cómo fueron tus comienzos en el mundo del cómic?

Comencé en el cómic hacia el año 1939/40. Era un negocio diferente, un mundo diferente.

¿Quienes fueron tus referentes para tu evolución en el dibujo?

Fui enseñado y ayudado por muchos dibujantes maravillosos que estaban en el sector.

¿Con qué personajes te gusta trabajar?

Con los personajes propios.

¿Qué es Batman para tí?

Un interesante y estimulante personaje para dibujar.

¿Cual es tu opinión sobre el trabajo de tus hijos?

¡Adam y Andy son los mejores!.


¿Qué debe hacer un dibujante que quiera ingresar en tu escuela de dibujo?

Dibuja tanto como puedas y tan a menudo como puedas…

Unas palabras para el club...

En Estados Unidos hay muchos clubs como este. La gente del mundo del cómic entiende que los lectores quieren clubs como el vuestro. Buena suerte





Entrevista exclusiva incluida en el contenido de "Bats" #4 (abril 2008).
No publicar sin permiso del club.

Foto por Tito Contreras.

25.10.08

BATS - El fanzine del Club Batman desde 1992







EL club editó el primer fanzine, llamado "Bats", que vió la luz en 1992, con la ayuda de unos pocos y mucha ilusión. Hoy en día son muchas personas las que han creido en el proyecto y aún siguen desde esa primera fecha. Publicándose versiones en inglés y búlgaro. Para todos ellos nuestro agradecimiento y dedicación por su lealtad.

Más en la sección Archivos Bats: http://www.club-batman.es.tl/ARCHIVOS-BATS.htm

Si quieres colaborar envíanos lo que quieras a

club.batman@gmail.com

Club Batman y fanzine Bats idea original de Luis L.V.

7.10.08

JOE KUBERT´S TOR


Guionizado, dibujado y con portada de Joe Kubert.

En el capítulo final de esta miniserie épica, Tor regresa a casa y trae a los que han sobrevivido con él, pero antes de finalizar el viaje se encuentran con un obstáculo gigantesco.
Joe trae el dinamismo a las páginas de cómic como solo él puede en este relato histórico del hombre contra la naturaleza.

C&TM DC COMICS INC.

A la venta en USA en octubre.

28.9.08

JOE KUBERT - Entrevista realizada por Publishers Weekly

Joe Kubert, a sus 82 años, mantiene el espíritu de un hambriento y joven artista.
Como cada día de la semana acude a la Joe Kubert School para enseñar a una clase o trabajar en los muchos proyectos que sigue realizando.
Kubert, quien comenzó dibujando cómics en los años 30, siendo muy joven, ha finalizado recientemente una edición de su serie clásica TOR, también ha creado una antología de seis números para DC, un segundo libro de la trilogía Gángster Judío y una novela gráfica basada en la guerra de Vietnam.
"Me siento afortunado en esta etapa, es divertido, Paul Levitz (DC Comics) fue una vez mi asistente cuando era editor. Nuestra relación ha sido genial."
"He tenido campo libre, nadie ve el trabajo hasta que estoy listo para tenerlo publicado"

EL último proyecto que ocupa el tiempo de Joe Kubert es un relato ficticio de la batalla de Dong Xoai en junio de 1965 como las guerrillas del Viet Cong. Comenzó este proyecto tras la oportunidad de encontrarse con un miembro que formó parte de la armada como capitán en Dong Xoai.
Hablaron largamente sobre la batalla y captó el interés de Kubert, que ya tenía una reconocida fama en los cómics de guerra del Sgt. Rock. Es algo en lo que pongo todo porque la historia me golpea realmente duro" "La conexión que me llegó sobre la historia no fue la batalla, pero cómo doce hombres que habían servido juntos y actualmente los supervivientes seguían unidos. Era una banda de chicos que desde el comienzo dependieron mucho unos de otros, es como una banda de hermanos"
DC publicará la novela gráfica que definitivamente se titulará Dong Xoai, 1965 y se prevee que tendrá unas 225 páginas. Joe Kubert espera completarlo sobre finales de año. Se está documentando duramente con escritos, fotografías y material histórico para hacer la historia lo más acertada posible."Es muy importante haciendo una historia como ésta que la presentación, todo tiene que estar correcto" dijo.

Después de todas las ediciones en todas las edades, pudo dejar de lado los aspectos ásperos que tenían las tiras cómicas contemporáneas. "En un montón de cómics lo que he visto que ha ocurrido en la industria es que ha cambiado todo un poco hacia un lector más específico y mayor." Dijo "No creo que tengas que dibujar o escribir de una forma (para la audiencia), pero puede ser algo que pudiera estar hecho si pudiese tocar un número de niveles. No creo que eso esté ocurriendo hoy".
La serie antológica, que será terminada sobre este año, tendrá unas cuarenta páginas y contará con historias de Joe Kubert de Hawkman y As Enemigo, tan buenas historias como las de sus hijos, Andy y Adam. En este punto, también le gustaría intentar por su mano un western, y también seguir aprendiendo más sobre colorear por ordenador.
Mientras Kubert no aparenta en sus actos la edad que tiene, no tiene problemas reconociendo que en las últimas 7 décadas él ha estado en los cómics. "Estoy convencido de que cualquier tipo de éxito reside en parte en la longevidad, así que no tengo problema con ello" dijo.
Publicada el 22 de julio de 2008 y realizada por Van Jensen.

http://www.kubertsworld.com/

25.9.08

Kubert´s World Back to school

El 30 de septiembre finaliza el plazo para solicitar los cursos por correspondencia de The Joe Kubert School a precio de promoción.
Los cursos disponibles son: 1/ Héroes y superheroes. 2/ Horror. 3/ Tinta. 4/ Historia gráfica.
5/ Lápiz. 6/ Supervillanos.
Puedes solicitarlo al teléfono: 1-877-559-6753 o al fax 1-973-537-7699
Más información en KUBERT´S WORLD.
No olvideis visitar la sección de la web del club del maestro Kubert en http://www.club-batman.es.tl/KUBERT-NEWS.htm

7.9.08

Cursos de dibujo a distancia de Joe Kubert´s World of Cartooning

Con una carrera y un prestigio mundialmente reconocidos, Joe Kubert ha sido y es todo un referente en el mundo del cómic y de las nuevas promesas que se han hecho un nombre en él.
Ahora este prestigioso autor, a través de su escuela de arte ofrece la oportunidad de realizar sus cursos por correspondencia. En él puedes elegir entre héroes y superhéroes, terror, tinta, historia gráfica... además cada entrega del curso se complementa con materiales de apoyo (libro, video con instrucciones, y materiales de arte, entre otras cosas).
Hasta el 30 de Septiembre tendrás un descuento si lo solicitas ahora.
Para más información, visitad...