BATS EN LIBRERÍA DTBOS (Salamanca)

Club Batman fanzine "Bats" #6
Puedes encontrar tu fanzine "Bats" en Plaza San Juan Bautista, 14. Salamanca. tlfno.923218475, dtbos@telefonica.net

Recuerda que también lo puedes solicitar enviando 3 € en sellos de correos a Club Batman, Apdo. 473, 29080-Málaga

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

DAVID MICHAEL BECK EN BATS #5

Club Batman fanzine "Bats" #5
Ilustración original realizada por David Michael Beck cedida por el artista e incluida en el contenido del #5 del fanzine del club, "Bats".
Nuestro agradecimiento al autor.

No olvides solicitar tu ejemplar del #6 enviando 3 € en sellos de correos a...
Club Batman, Apdo.473, 29080-Málaga

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

TIMOTHY TRUMAN - ENTREVISTA EXCLUSIVA EN "BATS" #6

Entrevista Club Batman
Timothy Truman es uno de los iconos del cómic underground. Como guionista y escritor, Grimjack fue el personaje creado junto a John Ostrander que abrió la veda de la innovación en el mundo del cómic a mediados de los 80, abarcando una variada y extensa temática.
Como ilustrador, ha trabajado para compañías como TSR Hobbies (D&D), Star Wars e ilustrado portadas de CD´s de diversos artistas y grupos musicales, entre ellos Carlos Santana o su grupo, Dixie Pistols.
Ahora tienes la oportunidad de leer una entrevista en exclusiva realizada por quien os escribe para el #6 del fanzine del Club Batman, "Bats".

Para ello envía 3€ en sellos de correos a...
Club Batman, Apdo. 473, 29080-Málaga

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

LA ETAPA GRANT / BREYFOGLE

Club Batman Autores
La etapa de Alan Grant y Norm Breyfogle al frente del personaje es una de las más recordadas por los fans, tanto por sus especiales características como por su larga prolongación en el tiempo. En la época de ediciones Zinco, editorial que publicaba Batman en aquellos años, los aficionados manifestaban su admiración hacia el tándem artístico nombrándolo mejor equipo creativo en sucesivas ediciones de los llamados Premios Zinco.

Grant y Breyfogle debutan juntos en el personaje en febrero de 1988, en Detective Comics 583, con John Wagner acompañando a los guiones a Grant. A partir de Detective 601, cesa la colaboración de Wagner en los guiones. El 621, de septiembre de 1990, será el último número de Detective realizado por el equipo Grant/Breyfogle, que se pasa a la colección Batman, a partir del número 455. Se trata de una etapa larga, de unos 40 números, que sin duda dio mucho de sí y marcó al personaje. Entre su legado se cuenta la creación de numerosos personajes que pasaron, con mayor o menor fortuna, a ser parte de la mitología batmaniana. Encontramos numerosos villanos menores, extravagantes y profundamente desquiciados, tales como El Señor de las Ratas, Kadáver o Cornelius Stirk; perfectos representantes de ese punto de locura único que Grant imprime a sus historias. Uno de ellos destaca al haber sido incorporado como uno de los grandes villanos de la extensa galería: El Ventrílocuo con su muñeco Scarface, personaje de gran complejidad psicológica y multitud de posibilidades argumentales, que pocos años más tarde sería adaptado en la serie de animación de Bruce Timm y usado en multitud de historias del cómic.

Otro gran personaje creado por el tándem es Anarkía, complejo villano antisistema que años más tarde pasaría a ser una especie de nuevo vigilante menor de Gotham City; llegando a protagonizar su propia miniserie. Se produce la incorporación al equipo de aliados de Batman de Harold, un extraño personaje, mudo y deforme, con la habilidad para confeccionar instrumentos de alta tecnología; y que vivirá acompañado del perro As en la Batcueva. Este personaje fue asesinado en la saga Hush, de Jim Lee, de forma muy poco honrosa; quizá porque en ese momento llevaba años sin aparecer por los cómics del Murciélago.

Otro delirante personaje de esta etapa es Joe Potato, un cómico detective frustrado que pondrá una pequeña nota de humor en las historias en que aparece. En un principio, las historias de la etapa son fundamentalmente autoconclusivas, presentando en los primeros números a los anteriormente citados nuevos villanos. Con el tiempo, aparecerán las subtramas paralelas a la historia principal, como el interesante regreso de la policía Sarah Essen a la vida del comisario Gordon, la relación de Bruce con Vicki Vale o el obligado seguimiento de latrayectoria del por entonces nuevo Robin, Tim Drake. Los números más interesantes son los relativos al regreso de Sarah Essen, por tener la oportunidad de desarrollar algo más al personaje de Gordon, trayendo de vueltaelementos de la canónica Año Uno. Como recurso para centrar algo más la atención en Gordon, éste sufrirá un ataque al corazón que supondrá una dura prueba y un replanteamiento de sus posiciones. La caracterización que el artista Norm Breyfogle realizará para el personaje supone una de las más icónicas de la historia del Señor de la Noche, con un estilo inimitable y muy reconocible que evoca una especie de Batman merodeador y sigiloso, con especial dominio de las sombras y siluetas que proyecta el personaje. Acorde con la ligereza aportada por Grant, en este Batman pueden observarse expresiones que no se esperaría encontrar tan acentuadas en el personaje, como la sorpresa, la lástima, la sonrisa...

En resumen, creo que se trata de una etapa muy recordada por los aficionados de la época, que merece una relectura que no dejará de resultar bastante interesante para cualquier fan; y no dudo de su capacidad para enganchar a nuevos lectores. A continuación recordaré algunas de las historias más interesantes de esta etapa, y su correspondencia española para quien pueda estar interesado en hacerse con alguna:

-DETECTIVE COMICS-

583-584: el origen de Scarface (Batman vol.2 nº27-28 Zinco)

585-586: el origen del Señor de las Ratas (Batman vol.2 nº31-32 Zinco)

587-589: “Night People”, curiosa historia que entrelaza la trama del tráfico de drogas con la de un locutor radiofónico que pone “banda sonora” de fondo a todo el relato; con la presentación de El Hombre Corrosivo y Kadáver. (Batman vol.2 nº36-38 Zinco)

590: “Un hombre Murciélago Americano en Londres”, sobre el terrorismo internacional islámico, que obligará al Señor de la Noche a viajar a Londres. Muy interesante, con Batman dudando de las bondades de su nación. (Universo DC nº23 Zinco)

591: “Aborigen” (Complemento de Batman: Justicia Ciega Zinco)

592-593: el origen de Cornelius Stirk, el personaje más excéntrico y desquiciado de los creados por los autores. (Batman vol.2 nº42-43 Zinco)

594: “Éxtasis”, la delirante historia sobre un hombre enloquecido por el consumo de éxtasis hasta tal punto de que la sustancia se convierte en una especie de voz en su cabeza que le obliga a cometer horribles crímenes. Con la presentación de Joe Potato. (Batman vol.2 nº44 Zinco)

601-603: “Tulpa”, en la que Batman ha de enfrentarse a un ser traído del más allá, con la aparición estelar y casi letal de Jason Blood, Demon. (Universo DC nº22-23 Zinco)

604-607: “El Enigma Clayface”, una de las sagas más recordadas en la que Batman se verá frente a una gran amenaza representada por la unión de todos los Clayfaces y la presentación del Clayface definitivo en la persona del primer Clayface, Basil Karlo. Con la aparición estelar de Looker, una de las compañeras de Batman en la vetusta serie Batman y los Outsiders. (Batman: El Enigma Clayface nº1-2 Zinco)

608-609: “Anarkía en Gotham City”, presentando el origen del interesante Anarkía, en una historia llena de tintes sociales, con la preocupación por la pobreza o la drogadicción. Memorable la hilarante escena final en que Batman exhibe su capa con el símbolo de la anarquía pintado en ella por su enemigo sin darse cuenta Batman, con Gordon atónito. (Batman vol.2 nº45-46 Zinco)

610-611:“Hielo y Nieve”, presentando la supuesta muerte y el posterior regreso del Pingüino, en esta ocasión ayudado por Kadáver. Aquí encontramos una de las escenas más delirantes y absurdas de la etapa, con Batman abriendo el féretro del Pingüino en mitad del funeral, y el cura recriminándole por ello (sic). (Batman Especial Verano nº3 Zinco)

612: Batman se enfrenta a Catwoman, a Catman y a un tigre blanco, en una historia interesante más que nada por la presencia de la en ese momento nueva Catwoman establecida por Frank Miller en Año Uno. (Batman vol. 2 nº47 Zinco)

613: “Choque de Símbolos”, una historia complementaria a “El Regreso del Joker”, aparecida en Batman 450-451 USA (Batman vol.2 nº48 Zinco)

617: “Basura”, peculiar historia sobre la contaminación y las basuras que presenta el inicio de la relación entre Bruce Wayne y la Vicky Vale post-Crisis.(Batman vol.2 nº49 Zinco)

618-621: “Ritos de Transición”, con la saga del por entonces nuevo Robin, Tim Drake, con la narración del accidente de sus padres que marcará su devenir en futuras historias. (Robin nº1-4 Zinco)


-BATMAN-

455-457: “Crisis de Identidad”, en que Tim Drake se enfunda el traje de nuevo diseño de Robin, enfrentándose al Espantapájaros. (Robin nº5-7 Zinco)

458: Muy importante en la continuidad, pues presenta el crucial retorno de Sarah Essen a Gotham y a la vida de Gordon y la primera aparición de Harold, nuevo aliado para Batman. (Batman vol.2 nº56 Zinco)

459: “Sábado noche en el cine”, una de mis historias favoritas de la etapa en que se presenta un interesante paralelismo con una familia a punto de sufrir de forma calcada la misma tragedia que dio origen al Señor de la Noche. Además, Gordon sufre un ataque al corazón de cruciales consecuencias. (Batman vol.2 nº57 Zinco)

460-461: “Damas de noche”, gran historia con un duelo entre tres de las mujeres más importantes del Bat-universo: Catwoman, Sarah Essen y Vicky Vale (Batman vol.2 nº58-59 Zinco)

465: Batman y Robin, esta vez Tim Drake, juntos de nuevo por primera vez.

474-475: “El Regreso de Scarface”, con Batman a punto de revelar su identidad secreta a Vicky Vale. (Batman vol. 2 nº70-72)

Jorge González Román (Bats #5)

Para colaborar escríbenos a club.batman@gmail.com o harleyker@gmail.com

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

ESPECIAL SCARFACE - FANZINE BATS #6

Club Batman fanzine "Bats" #6
De la mano de John Wagner arranca el especial dedicado a Scarface, el villano creado con Alan Grant que marcó una época en la historia del Caballero Oscuro. El autor de obras como "Una historia de Violencia" responde a preguntas de miembros del club sobre el personaje.
La portada de este ejemplar ofrece la visión del ilustrador Davide Furnò de este tenebroso muñeco y su acompañante, sumado a un completo reportaje escrito por Jorge González y Juan Rodríguez, y la elaborada ilustración de Francho Quilez primer dibujante del club desde 1992.

Si quieres un ejemplar envía 3 € en selllos de correos junto a tu dirección postal a...
Club Batman, Apdo. 473, 29080 - Málaga

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

COLABORA EN CLUB-BATMAN

Si te gusta escribir y el mundo del Hombre Murciélago, aquí tienes un lugar para plasmar tus artículos, relatos, e impresiones.
Envíanos una muestra de tu trabajo a...
club.batman@gmail.com

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

BATS #6 YA DISPONIBLE - CONSIGUE EL TUYO

Ya tienes a tu disposición el #6 del fanzine del Club Batman, "Bats". Para ello envía tres euros en sellos de correos junto a tu dirección a:

Club Batman, Apdo. 473, 29080-Málaga

Podrás encontrar...
-Portada por Davide Furnò.
-Entrevista con Steve Englehart.
-Especial Scarface (El Ventrílocuo) con John Wagner.
-Agente del Caos por Alexis Brito.
-Entrevista con Timothy Truman.
-Superman contra los enemigos de Batman.
-El Murciélago Hombre.

-Ilustraciones originales...

Bats #5 agotado.

BATMAN´S 70th ANNIVERSARY

70 ANIVERSARIO SUPERMAN - DE SU ORIGEN A LA EDAD DE PLATA

Cuando un personaje tan mítico como el de Superman logra mantenerse arriba, arriba, en el cielo durante 70 años, es evidente que no puede ser idéntico a cuando comenzó. Desde finales de los años 30 hasta hoy, decir que el mundo ha cambiado considerablemente sería un mero eufemismo. El noveno arte se ha convertido en una industria poderosísima, y actualmente incluso en la principal fuente de inspiración de otras dos industrias que se retroalimentan: la cinematográfica y la del videojuego. Quién les iba a decir a Siegel y Shuster en 1938 que lo que estaban creando era el padre de todo un género al que ellos enseñaron a andar… y a volar: el cómic de superhéroes.

A grandes rasgos, los primeros 15 años de historia de Superman, entre 1938 y principios de los 50, sirvieron para que el personaje adquiriera el estatus de icono que aún ostenta hoy en día. Su popularidad creció hasta el punto de saltar de las páginas de Action Comics, la colección que lo vio nacer, a otra colección propia, Superman, y otra más, World’s Finest, en la que sus aventuras se desarrollaban junto a las del otro gran icono del género: Batman (y su inseparable Robin, por supuesto). No contento con eso, el hombre de acero también se adueñó de los otros medios de comunicación, como los periódicos, en los que sus aventuras protagonizaron tiras diarias y dominicales durante nada menos que 27 años, entre 1939 y 1966; la radio, con el serial Las Aventuras de Superman, que se emitió desde 1942 a 1951; el cine, con los 17 cortometrajes animados de los hermanos Fleischer, entre 1941 y 1943 y los seriales matinales Superman (1948) y Atom Man VS. Superman (1950), que presentaron al primer Superman cinematográfico de carne y hueso, Kirk Alyn; e incluso la literatura “seria”, con la publicación de la primera y más mítica novela del personaje, que influyó decisivamente en su historia: Las Aventuras de Superman, de George F. Lowther, en 1942. Un palmarés impresionante para un personaje que prácticamente acababa de despegar. Y literalmente, porque aunque hoy en día pueda resultar curioso, Superman tardó años en ser representado en vuelo, ya que solo se decía que podía “saltar por encima de los más altos edificios”.

Era indiscutible que la DC Comics, por aquel entonces llamada National Periodical Publications, encontró a su rey Midas en aquel pintoresco personaje vestido con colores primarios. El éxito de Superman propició una explosión de personajes que, en mayor o menor medida, se inspiraban en su fórmula: las dobles identidades, los coloridos uniformes ajustados, las capas y los poderes más allá de lo imaginable, fueron la tónica general de los años 40. Fue la Edad de Oro del cómic. Pero de entre los cientos de superhéroes que eclosionarían en la Edad de Oro, pocos serían los que iban a sobrevivir. El género estaba sobresaturado, y la mayoría de personajes eran muy similares, todos cortados por el mismo patrón que había establecido Superman. Él, en cambio, logró soportar la decadencia de los años 40 y 50 y continuó protagonizando historias, bajo la supervisión, eso sí, de la Comics Code Authority, el organismo de censura oficial de los comics norteamericanos. Y es que en 1954, el eminente psiquiatra Frederic Wertham publicaba su libro Seduction of the Innocent, en el que describía al cómic como una lectura perniciosa, violenta y
propagadora de violencia y en ningún caso recomendable a niños y jóvenes. Incluso catalogaba a Batman y Robin y a Wonder Woman como homosexuales, a los primeros por su convivencia en pareja y a la segunda por su extremada fuerza, independencia y carácter. Aterrado por aquellas palabras, en las que a los cómics se los consideraba poco menos que manuales de delincuencia juvenil, el Senado de los Estados Unidos decidió tomar cartas en el asunto y “suavizar” los guiones, lo cual tuvo un impacto terrible en la calidad de las historias, que se volvieron más infantiles, más ridículas, y perdieron mucho interés en un momento en el que, tras la Segunda Guerra Mundial, el interés por el cómic de superhéroes ya había decaído en beneficio del género en alza: el cómic de terror.

Pero tras esa época difícil, volvería un renacer. A finales de los años 50, y normalmente asociada con la publicación de Showcase #4 (octubre de 1956), en el que aparecía el Flash Barry Allen por primera vez, comenzaba una nueva época de esplendor que duraría hasta principios de los 70. Sería la llamada Edad de Plata del cómic. En este período se darían las primeras apariciones de la Liga de la Justicia (The Brave and the Bold #28, febrero/marzo de 1960) y la Legión de Superhéroes (en un inolvidable encuentro con Superboy en el número #247 de su colección). También comenzaría a desarrollarse el concepto de la “saga”, puesto que hasta el momento las historias eran, por lo general, autoconclusivas, pero en esta etapa comenzaron a desarrollarse historias que continuaban varios números. Y pudieron verse los primeros esbozos de lo que sería el multiverso DC, con sus tierras paralelas en las cuales había sitio para infinidad de versiones de los mismos héroes, incluyendo sus versiones originales, las de la Edad de Oro, que vivían en el mundo conocido como Tierra-2. En esta Tierra-2, Superman no era exactamente como lo conocemos; nos encontramos con un Superman más mayor, canoso y con su traje más clásico (que podemos distinguir por el escudo y la capa más corta).

Además, en Tierra-2 Superman está felizmente casado con Lois Lane, y es también el redactor jefe del diario en el que trabajan ambos, que se llama Daily Star en recuerdo del primer nombre que se le dio en el cómic, y que sería cambiado a Daily Planet en el Action Comics #23 sin ninguna
razón. En este mundo idílico, Supergirl también es distinta, llega a la Tierra años después que su primo ya como una mujer, y se hará llamar Power Girl. Posteriormente formaría parte de la Sociedad de la Justicia de América, el primer grupo de superhéroes de la historia y predecesores directos de la JLA. A quienes estéis familiarizados con la actual marcha del Universo DC, estos personajes os sonarán e incluso reconoceréis a este Superman de Tierra-2 como uno de los responsables de la llamada Crisis Infinita. Pero eso sería otra historia…

En lo que atañe a nuestro querido hombre de acero, este período le trajo importantes cambios. Por supuesto, no podemos hablar de la Edad de Plata sin destacar al artista que definiría el aspecto del Superman de toda aquella época: Curt Swan, el dibujante que más años ha dado forma al personaje, desde su entrada en 1953 hasta su última aparición regular en 1985. A la Edad de Plata, y a los lápices de Swan (amén de guionistas como Otto Binder, Jim Shooter, Edmond Hamilton, Robert Bernstein o el propio Jerry Siegel), le debemos también el inicio de colecciones como Superman’s Pal Jimmy Olsen (septiembre/octubre de 1954), o del mismo período también es Superman’s Girlfriend Lois Lane (marzo de 1958), siendo responsable de esta última Kurt Schaffenberger. Recordemos también que esta época es cuando se escribieron más cantidad de historias con situaciones disparatadas y rocambolescas, bien fuera por asuntos mágicos, o las más de las veces motivadas por la exposición a las diversas kryptonitas de la época. La hubo verde, roja, dorada, azul y blanca, e incluso se inventó la plateada para una historia en la que se hacía creer a Superman que había aparecido un nuevo tipo de kryptonita que, finalmente, resultaba ser una estatua de plata que le regalaban sus amigos (Superman’s Pal Jimmy Olsen #70, de 1963).

Este nuevo período también exigió una primera remodelación del hombre de acero. Paulatinamente se le había ido otorgando tantos superpoderes que ya nada representaba para él un desafío, y parecía más un dios que un héroe (otra de las razones de que su publicación fuera prohibida en la España franquista). En enero de 1971 se publicaba el número 233 de Superman, con el que el guionista Denny O’Neil comenzaba una historia en 9 entregas en la que al personaje se le restarían muchos de sus poderes más pintorescos, a fin de humanizarlo y hacerlo más accesible. Desapareció la kryptonita, Clark Kent cambió de medio de comunicación, pasando de reportero del Daily Planet a presentador de noticias de la WGBS, y en definitiva, Superman quedó con sus poderes más clásicos y algo más vulnerable sin dejar, por supuesto, de ser súper. De todas maneras los 70 no serían la mejor de las épocas para Superman. La Edad de Plata llegó a su fin, y volvimos a encontrarnos con unos años en los que las historias fueron bastante planas, hasta que llegó 1985 y todo cambió. Pero eso sería otra historia.

Javier Olivares Tolosa
("Bats" #5)

PERCY OCHOA EN BATS #6

Esta es la fantástica ilustración de Batman que ha realizado el artista Percy Ochoa y que acompaña la portada de Davide Furnò para el #6 del fanzine del Club Batman, "Bats". Nuestro agradecimiento al autor.

Ya puedes reservar tu ejemplar enviando 3 € en sellos de correos a:
Club Batman, Apdo. 473, 29080-Málaga

BATS #6 - Entrevistas con Steve Englehart, Timothy Truman y John Wagner - Agente del Caos por Alexis Brito - Especial Scarface - Superman...

C&TM DC COMICS

ALAN GRANT - DESDE EL MURCIÉLAGO - ENTREVISTA EXCLUSIVA SOBRE BATMAN

Entrevista Club Batman
¿Cómo fue tu primer contacto personal y profesional con el personaje?

Mi primo emigró desde Escocia a Canadá cuando yo tenía cuatro años. Comenzó a enviarnos a mi hermano y a mí cómics de superhéroes americanos cada pocos meses – Superman, Wonder Woman, Justice League... y Batman. Desde el principio Batman fue mi favorito. Profesionalmente, mi primer contacto con el personaje fue en 1987. El editor de DC Comics Denny O ´Neil nos telefoneó a John Wagner y a mí para preguntarnos si podríamos escribir una historia de Batman con el mismo tipo de sensibilidad dura de Juez Dredd.
Nuestra primera historia -“Scarface”- apareció en Detective Comics #583. Acabé escribiendo Batmanmensualmente durante los siguientes trece años.

¿Qué enemigo de Batman creado por tí te gustaría que fuese adaptado al cine? y ¿cómo te gustaría que el personaje fuese tratado?

Tengo dos favoritos. Primero el Ventríloquo y su muñeco Scarface, que ha evolucionado hacia un villano clásico de Batman, aun siendo asustadizo. En segundo lugar el joven Anarkía – no es realmente un villano, más bien un vigilante como Batman. En una película, el Ventríloquo sería genial si fuese interpretado por un actor como Donald Pleasence. No sé quién podría interpretar Anarkía, pensando – no conozco muchos actores jóvenes.

¿Qué te pareció la evolución que ha tenido Scarface en los cómics?

Estoy muy contento con la forma que gestioné el desarrollo del Ventríloquo/Batman – con la ayuda de John Wagner en muchas historias, ya que creamos el personaje juntos. Como dije antes, pienso que se ha convertido en un villano clásico de Batman – Él es absurdo, pero también es muy violento y aterrador. También la historia del muñeco (contada en “Action Comics”) da a entender que puede contener algo sobrenatural – fue tallado sobre la madera de la horca en la cual los prisioneros más peligrosos de la isla de Black Gate fueron colgados. No sé si DC ha continuado usando a Scarface ahora desde que no escribo Batman.

¿Cómo ves al hombre murciélago tras casi 70 años de historias?

Es aún el mejor personaje en los cómics de superhéroes, ¡aún cuando él no es super!. Tiene el mejor origen, el mejor traje... y es el más humano de todos los héroes de DC. La ciudad de Gotham ha tomado vida propia. Esto le otorga un fuerte carácter de fondo en las historias. Incluso aunque Batman lleve corriendo casi setenta años, el personaje (y la ciudad) son tan ricas que darán historias sobre él durante los próximos 70 años.

¿Y referente a las series de televisión? (Batman´66, Batman: The Animated Series, Batman Beyond, The Batman)

No soy gran fan de las series animadas de televisión de Batman – aunque las historias suelen ser buenas, el trabajo es demasiado estilizado para mi gusto. Prefiero el tono oscuro, germánico y gótico que mi artista favorito de Batman – Norman Breyfogle – otorgó al personaje. Me encantó la serie de los sesenta – era un adolescente cuando estaba emitiéndose en televisión y mis amigos solían venir a mi casa a verla antes de salir el sábado por la noche. Era muy ”de campo”, un producto muy de su tiempo. Ahora tengo nietos y a ellos les encanta ver mi DVD con todas las emisiones – suficientemente divertidos, su villano favorito es el Rey Tut, a quien nunca contémuy bien del todo.

Nos has hecho disfrutar de grandes y fascinantes historias de Batman. ¿Hay alguna posibilidad de que podamos verte de nuevo a la cabeza de una serie regular de Batman?

Lo dudo mucho. He lanzado varias ideas de one-shot y mini-series a DC Comics hace pocos años, pero no han mostrado algún interés en alguna de ellas. Es una lástima, porque Batman sigue siendo mi personaje favorito de todos los tiempos, y pienso que todavía tengo muchas interesantes bat-historias que podría contar. Pero así es la vida...

Realizando guiones de Batman ¿Hubo algo que te inspirase de forma especial?

Suelo intentar inyectarle algún tipo de fondo social hacia mis historias de Batman, más bien que hacer los cómics de superhéroes tradicionales donde era todo siempre Batman vs Joker, o Dos Caras ó Enigma. Por ejemplo, tenía a killer Croc como un campeón de la gente sin hogar; y
siempre he utilizado Anarkía para intentar señalar los problemas de la gente ordinaria en la locura de Gotham.Creo que fue por eso por lo que mis historias fueron tan bien recibidas – contenían un fuerte elemento de realidad.

¿Cómo sería tu película perfecta sobre Batman?

No me gustó el origen de Batman como fue presentado en “Batman Begins” - hacía parecer como si Batman fuese un producto de Ra´s Al Ghul y su banda. El Batman que prefiero es un héroe hecho a sí mismo: está inspirado y motivado por la muerte de sus padres, y se hizo a sí mismo como héroe sin ayuda de nadie más (excepto quizá Alfred). Batman no necesita fuertes efectos especiales y grandes explosiones para tener éxito en la gran pantalla. También me gustaría ver menos énfasis en la cuestión ¿es Batman un hombre loco hecho a sí mismo? Porque no, Batman no está loco. Es un buen hombre haciendo cosas buenas por la mejor de las razones – quiere traer la justicia a aquellos que no pueden tenerla. Puede ser un alma torturada, pero esto es secundario para su esencial corazón de bondad.

¿Tienes algún proyecto en mente con Batman?

No, no por ahora. Estoy trabajando sobre todo en cómics de horror en este momento. Sobre todo zombies, bestias del infierno y monstruos. Algunos de ellos podrían dar muy buenos enemigos para Batman.

Como guionista del personaje, ¿qué le diría Batman al club?

Sed vosotros mismos... ¡y ayudad a los que sean menos afortunados que vosotros!

¿Qué piensas del club?

Pienso que el Club Batman es una gran idea. He estado en muchas convenciones – México, Argentina, Chile, y por supuesto España. La gente hispano-parlante parece que aprecian a Batman más que sus primos americanos. Pienso que es porque les gusta ver a Batman persiguiendo la justicia en un contexto social conocido, y no solo luchando con sus archi-enemigos todo el tiempo.

Entrevista realizada por Luis Leña Velasco.

Muy pronto en "Bats" #6 entrevista con Steve Englehart...

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

PRÓXIMAMENTE - BATS #6

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

MARV WOLFMAN - ENTREVISTA CLUB BATMAN

Entrevista Club Batman
–¿Cómo fueron tus primeros pasos en el mundo de los cómics?

Entré en los cómics debido al show de televisión de Superman y nunca lo dejé. Cuando era niño comencé publicando magazines para fans incluyendo historias. A través de ello lentamente hice mi camino hacia el trabajo profesional, pero llevó tiempo.

–¿Cuáles son tus personajes favoritos?

Superman, Spider – Man.

–¿Cómo fue trabajar con JoeKubert? ¿Qué opinión te merece como profesional?

Joe es posiblemente la persona con más talento y más profesional con la que haya trabajado nunca. Es brillante.

–¿Cuáles son tus próximos proyectos? ¿Alguno con Batman?

Sí, pero no puedo decir qué.

– ¿Cuáles han sido tus proyectos para Disney?

Edité el magazine Disney Adventures.

– Unas palabras para el club...

Seguid escribiendo y no parad...

Por Julia C.M.

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

DAVIDE FURNÒ - ARTE ORIGINAL - JOKER & BATMAN

La elaborada ilustración que os presentamos ha sido la contraportada del #5 del fanzine del Club Batman, "Bats".
Realizada por el artista Davide Furnò (Vertigo).

C&TM DC COMICS

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

NORMAN BREYFOGLE EN CLUB BATMAN (2)

Espectacular ilustración de Norm Breyfogle enviada al club cuando dibujaba Batman. Portada del antiguo #5 de "Bats" en 1993.

C&TM DC COMICS

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

CLUB BATMAN COMICS #1 - EDICIÓN DIGITAL - ANGEL Mª MARTINEZ - MÁS ALLÁ DE LA LOCURA

De las páginas del fanzine "Bats" llega la edición digital de CLUB BATMAN COMICS.

"Más allá de la locura" nos presenta un intrigante relato en el que Batman se ve envuelto en una realidad muy dificil de asumir.
Puedes descargarlo gratuitamente pinchando aquí.

http://www.mediafire.com/?gj5n3dyomjz

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

WALTER CARZON EN CLUB BATMAN

El dibujante Walter Carzon ha sido uno de los colaboradores del #5 del fanzine "Bats", hoy os presentamos una original ilustración de Bugs Bunny y Daffy Duck como Batman y Robin.
Nuestro agradecimiento al artista.

WALTER CARZON
Dibujante e Ilustrador Infantil.
Posee una amplia trayectoria en cómics y libros infantiles con personajes de licencias para empresas internacionales como Warner Bros, Disney Publishing y Scholastic, entre otras. En 1992 Warner Bros Publishing le encargó la exclusividad de dibujar los cómics de Pinky and The Brain para DC Comics. Desde 1993 es co-fundador del Estudio Internacional “Duendes del Sur” desempeñándose como Director de Arte para proyectos editoriales, creación de personajes y pre-producción de animación. En el año 2004 fue seleccionado junto a seis artistas de todo el mundo a participar del primer seminario en París sobre "Las Princesas de Disney".

BATMAN 70 ANIVERSARIO PORTADAS

DAVIDE FURNÒ (VERTIGO) - ENTREVISTA EXCLUSIVA

El artista Davide Furnò nos concedió la entrevista que os muestro a continuación y que he tenido el honor de realizar.

Dibujante de "Scalped" de la línea DC/VERTIGO y autor de las portadas de los #5 y 6 del fanzine "Bats".


¿Cómo fue tu llegada al mundo de los cómics?

Siempre soñé con trabajar como artista de cómics profesional. Después de muchos años de arte comercial, mi primera aventura en cómics fue una historia corta, FATE, en el magazine Stranestorie, publicado en Italia por Vittorio Panesio. Después de ello, comencé a trabajar con mi compañero Paolo para Eura Editoriale, en John Doe #57, escrito por Lorenzo Bartoli. Entonces comenzamos a trabajar para Soleil, en un proyecto de Christopher Bec, guionizado por Herve Rusig: Loundun. En ese tiempo conocí a Brian Wood en Lucca, él mostró mis ejemplares a Will Dennis quién me propuso Scalped y así comencé a trabajar para el mercado americano. También hay algo que hacer con Bonelli, para una nueva serie.

¿Qué técnicas usas?

Después de leer el guión, dibujo algunas miniaturas que solo yo puedo entender. Entonces, cuando el storyboard está completo, intento realizar un montón de fotos para tener una buena visión del posado de los personajes, de su postura, comienzo a dibujar y termino la tinta digitalmente. Lo que más cuido es la emoción. Me encantan los personajes que expresan sus sentimientos de forma realista. Es por lo que uso fotos antes de dibujar e intento entintar con una técnica expresiva.

¿Qué puedes contarnos sobre tu trabajo en Vertigo?

He sido afortunado de comenzar con una serie como Scalped. Sé que se publica en España, y no quiero realizar adelantos. En España puedes leerlo con un mejor papel que en Estados Unidos, así que el dibujo se ve mejor. Trabajar con Jason Aaron y Will Dennis es verdaderamente fantástico. El guión es detallado y descriptivo, pero nunca demasiado restrictivo. Me encanta lo que Jason escribe. También una gran colaboración y sentimiento personal ha nacido con Giulia Brusco, colorista de la serie, ella realmente estudió mi arte e intentó hacer que se viera mejor. La libertad artística es completa. Lo bueno de las publicaciones es que ellos quieren que dibujes como tú sabes, te eligen porque sienten que puedes ser útil y maximizan tu uso. Estoy a gusto con ellos, son favorables, son serios y respetuosos, soy libre para dibujar lo mejor que pueda, y parece que lo aprecian, nunca me han dicho que cambie mi estilo, o algo parecido.

¿Qué podrías decirnos sobre la ilustración que has realizado para la portada del #6 de "Bats"?

¿Qué puedo decir? Batman es el gol de los sueños de cada artista de cómic, y deseaba un día cumplir mi sueño, dibujar a un personaje tan lleno de emoción. Es por eso por lo que me encantó hacer esta ilustración. Amo España. Me encanta la gente de España. Me encanta Batman. ¿Qué más puedo pedir?

¿Qué piensas sobre Scarface, protagonista del próximo fanzine?

Espero leer lo que habéis preparado para este número.


Entrevista realizada por Julia Castillo

JOHN WAGNER - ENTREVISTA EN EXCLUSIVA

Esta es la entrevista realizada a John Wagner por Luis Leña Velasco para el #4 del fanzine "Bats".

Su carrera comenzó como sub-editor en DC Thompson & Co Ltd. en los sesenta, donde conoció a Pat Mills. Ambos se independizaron de la editorial a principios de los setenta. Más adelante se dedicaría a historias juveniles para chicas, aunque con el tiempo añadió argumentos más extraños a la colección, aparte de para entretenerse a sí mismo, para comprobar si realmente se leían ese tipo de historias. Tras esta etapa volvió con Mills a editar “War”, y “Valiant”, basado en la película “Harry el sucio”.

Aunque si de algo ha sido conocido John Wagner ha sido por la creación de Juez Dredd junto a Carlos Ezquerra para “2000AD”. La historia comenzó como un duro policía al estilo del protagonista de Valiant, pero con tintes de aire futurista, lo que permitía ahondar en la delincuencia y en las medidas extremas. No tardó en convertirse en
el personaje más popular de dicha publicación. Lo que no esperaba de esta línea era el éxito tan prolongado que iba a obtener. Desilusionado con la duración de Juez Dredd, propuso su última historia sobre el personaje titulada Necrópolis.
Tras esta última aportación pasó a formar parte del equipo creativo de Toxic!, creando entre otras historias, Boggie Man
hasta el cierre de la editora en 1991.

En 1995 fue adaptada al cine Juez Dredd, bajo el mando de Sylvester Stallone. Elección poco aceptada por los aficionados, y más adelante por las críticas y la taquilla. Desde entonces, Wagner se mostró reacio a permitir adaptaciones de sus historias al cine.

Ha sido el creador de Robo-Hunter junto a Ian Gibson, cosechando una gran popularidad, aunque en 1978 Wagner volvió a crear junto a Carlos Ezquerra Strontium Dog, convirtiéndose en una serie tan popular como 2000AD o Robo-Hunter.
Durante años realizó su trabajo con la colaboración de Alan Grant. Han sido junto a Peter Milligan, Alan Moore y Grant Morrison, responsables de la revolución en el cómic de la década de los ochenta, también conocido como la “invasión británica” en los cómics americanos.

Autor junto a Grant de “Batman / Juez Dredd juicio sobre Gotham” y “Batman / Juez Dredd Vendetta en Gotham”, además de gran parte de historias de 2000AD durante los ochenta.

En 1997 escribió su primera novela gráfica junto a la ilustración de Vince Locke “Una Historia de Violencia” la cual fue adaptada al cine con el
consentimiento de John Wagner tras conocer el elenco de actores seleccionados para la película (William Hurt, Viggo Mortensen, Ed Harris…) y del director que asumió dicha tarea, David Cronenberg.
El largometraje tuvo una gran acogida y fue nominada para la Palma de Oro en el Festival de Cannes.
Otros trabajos que llevan el sello de John Wagner son: “Darkie´s Mob”, “Doctor Who”, “Dan Dare”, “The Iron Legion”, “City of the Damned”, “The Star Beast”, “The Helltrekkers”, “Outcasts”, “Parias”, “Chinatoon”, “The Manhattan Project”… por no mencionarlos todos. Nos encontramos ante todo un maestro cuya extensa trayectoria, además de su habilidad para crear ambientes de gran tensión mezclados con humor negro, avalan con creces su talento.



¿Cómo empezó tu andadura en el mundo de los cómics?

Mi vida en el periodismo comenzó tratando con historias no solicitadas y preparando series policíacas y románticas para un editor prominente escocés, el más bajo tocado de la escala. Desde allí terminé la carrera en una revista adolescente romántica, Romeo. Donde corté mis dientes sobre mis primeras tiras de dibujos. Y desde allí a una carrera independiente, trabajando al principio en cómics de chicas y tiras de comedia de un página.

¿Sigues alguna pauta a la hora de realizar un guión?

Tengo las reglas básicas en mi cabeza, que decido seguir o desatender, dependiendo (según) mi humor y las demandas de la historia.



¿Cuál es tu enemigo favorito de Batman?

Tengo que decir que el Ventrilocuo, que apareció en la primera historia que Alan Grant y yo escribimos y se ha establecido en lo alto del ránking de villanos de Batman.

¿Con qué personaje te gusta trabajar?

Estos días Johny Alpha, The Strontium Dog es probablemente mi favorita, trabajo mejor con personajes que he creado y menos bien, creo, que sobre otras creaciones.

¿Cuáles son tus autores favoritos? ¿Ha sido alguno particularmente inspiración para ti?

Me gustan demasiados escritores como para sacar uno en particular del sombrero, pero lo haré de todos modos: John Steinbeck. Aunque no lo haya leído durante años, era un gran fan cuando era joven. Sus historias capturaron un cierto tiempo en la historia americana mejor que nadie que pueda pensar. También me encantan los libros de guerra naval de Patrick o´Brien

¿Cuáles son tus nuevos proyectos?

Como se supone, escribir una película, la tercera en una serie popular, pero he tenido pocos progresos sobre ello, ¡debo volver a ello esta semana!. De otra manera (todavia estoy marchando a tierra familiar), una nueva serie de Juez Dredd y una interesante nueva historia de Strontium Dog con Carlos Ezquerra – Luna Sangrienta, que investiga más profundo en la niñez problematica de Johny Alpha.

Con Alan Grant y Norm Breyfogle tuviste una gran época en Batman. ¿Qué puedes decirnos sobre aquella etapa?

Yo era la mitad del equipo de guionistas para sólo las primeras siete de nuestra carrera. Alan lo tomo sobre él. Yo estoy particularmente contento, pienso, con el Ventriloquo, y Kadaver era un personaje interesante.



Como creador de Juez Dredd, ¿qué puedes decirnos sobre el personaje?

Esta es una pregunta bastante grande, así que me perdonarás si lo esquivo.
Lo que diré es que nunca esperé que el personaje durara tanto como ha durado. Al principio eran historias cortas, luego le siguió 32 episodios, todo dicho. ¿pero 30 años? estoy sorprendido. Algo de Juez Dredd atrajo a la gente - y continúa atrayéndole.

¿Cuál fue tu opinión sobre la adaptación cinematográfica de Juez Dredd?

La película tuvo muchas debilidades, en particular el guión. Dredd no significaba que iba a ser una lucha dinástica por el poder. No quiero decir nada en contra de Stallone, (pensamiento) - sin él la pelicula puede ser que nunca se hubiera hecho. Unos dirían que habría sido algo bueno. Mi gerente bancario discreparía con ellos.



¿Cuál fue tu opinión sobre la adaptación cinematográfica de Una Historia de Violencia?

Me gustó mucho. Pienso que capturó el humor del libro muy bien. Podría haber sido más consistente en el tono (y más horroroso) si ellos hubieran dejado mi final, pero entiendo por qué hicieron el cambio y la actuación de William Hurt fue extremadamente entretenida.

¿Cuáles son tus hobbies?

Estoy en el proceso de construir una pequeña granja, donde espero criar gallinas, ovejas, y alpacas.

Unas palabras para el club...

Seguid leyendo, escribiendo y dibujando, y nunca dejes a nadie que te diga que una tira de cómic es una forma de arte menor, que parece ser una actitud aqui en el Reino Unido. A condición de que la gente que lo produce esté bastante bien, es tan válido y satisfactorio como otro medio.



Luis L.V. (Publicada originalmente en el #4 de Bats, abril 2008)

Todas las ilustraciones y entrevistas ofrecidas están sujetas a su copyright y han sido enviadas o cedidas al Club Batman para su difusión en estas páginas y en el fanzine "Bats". No utilizar sin consulta.